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CUID
MW-05509
TITULO_SERIE
SUBTITULO_SERIE
Lectura musical
SINOPSIS_SERIE
Este ciclo es un viaje fascinante hacia el corazón de la música, diseñado para despertar la curiosidad y el amor por este arte universal. A través de un enfoque dinámico y accesible, explora los secretos detrás de las notas, los ritmos y las melodías que han emocionado a la humanidad.
Cada episodio combina teoría musical, ejemplos prácticos con obras emblemáticas y anécdotas que conectan la música con la cultura y las emociones. Esta serie invita a experimentar la música como un lenguaje universal que todos podemos comprender y disfrutar.
EXTRACTO_SERIE
Viaje fascinante al corazón de la música. Descubre los secretos de notas, ritmos y melodías que emocionan a la humanidad. Teoría, ejemplos y anécdotas para disfrutar y comprender la música como un lenguaje universal.
TITULO_PROGRAMA
SINOPSIS_PROGRAMA
Exploraremos los signos que expresan y cuantifican la duración de los sonidos, destacando la importancia de escribir el ritmo en una melodía. Aprenderemos a representar figuras como la unidad, mitad, cuarto, octavo y dieciseisavo, junto con puntillos y tresillos. Además, veremos cómo el compás determina cuántas figuras caben en cada medida. Los contenidos se presentan y ejemplifican de manera clara.
EXTRACTO_PROGRAMA
Exploramos signos que expresan la duración de sonidos, figuras como unidad, mitad, cuarto, octavo y dieciseisavo, puntillos y tresillos. El compás determina cuántas figuras caben en cada medida.
N_PROGRAMA
9
N_TOTAL_PROGRAMAS
15
DURACION_TOTAL
00:44:20:01
PARTICIPANTES
Ejecutantes de los ejercicios: Gabriela Flores, Ileana Ramírez, Alfonso González, Pavel Arturo Chávez, Humberto Rodríguez, Profa. Rosa María González, grupo de alumnas de la Escuela Primaria "Ignacio Manuel Altamirano": Mª De La Cruz Hernández, Ximena Lucero Hernández González, Guadalupe Méndez Mayen, Fernanda Romero Villalobos, Myriam López Pérez, Joselyn Bocanegra Morales, Jazmín Romero Camacho, Michel Jurado Marín, Dalia Mejía Salazar, Zimena De León Ramírez, Alexa Rodríguez Méndez, Perla Molina Bocanegra, Guadalupe Castillo Peñaflor, Daniela Aguirre Medina, Odet Jacobo Alegría, Adriana Melgoza López, Wendy Muñoz Vera, Michel Anahí Muciño Pruneda, Samanta Torres Salayez, Yara Miramontes Alfaro, Jaqueline Munguía Martínez, Ana Karen Castañeda Patiño, Brenda Arredondo López y Elizabeth Saavedra Díaz.
TIPO_ACTIVIDAD
DISCIPLINA
PALABRAS_CLAVE
Educación musical | Interpretación musical | Método de enseñanza | Música
TRANSCRIPCION
Programa 9. Juguemos con la música en el aula.
Aprender jugando es más fácil y tiene mayor efectividad.
El juego es toda actividad que tiene como finalidad divertirse.
Con el juego, el niño se encuentra en un mundo ideal y feliz,
y tiene la capacidad de convertir una experiencia desagradable en algo placentero.
De esta manera, cuando relacionamos la música con el juego,
automáticamente le quitamos fuertes cargas disciplinarias como aquella muy recurrente,
que concibe que en un concierto prácticamente tengas que asumir una actitud solemne o que no debas siquiera moverte.
Estas concepciones rígidas sobre la música es lo que no permite generar mejores públicos o espectadores de arte.
A través del juego, los alumnos desarrollan las capacidades correspondientes a las tres áreas de desarrollo humano.
Perceptivo cognitivo, psicomotriz y afectivo social.
Esta última se desarrolla especialmente por medio del juego.
Los primeros juegos que se pueden realizar con los alumnos son aquellos en donde se explora el cuerpo y el espacio,
los cuales aumentan los sentimientos de aceptación y conocimiento corporal,
y a su vez son necesarios para el desarrollo de la sensibilidad y la autoestima.
Hola, ¿qué tal? En este programa yo estaré con ustedes.
A través de estos juegos, los alumnos serán capaces de expresar emociones y vivencias,
así como de explorar y percibir las sensaciones propias y las de los demás.
Pero lo que es más importante para los alumnos es que se divierten.
Con los juegos en los cuales se incluyen canciones, los niños desarrollan capacidades sociales como la relación con los demás,
la solidaridad, la tolerancia, la responsabilidad y la seguridad en sí mismo.
Potencian el desarrollo de la inteligencia emocional, tan importante para la expresión,
el control, el conocimiento de sí mismos y de los demás.
En relación con los contenidos del proceso de enseñanza-aprendizaje de la música en la escuela,
a través del juego, los alumnos aprenden a percibir, expresar y analizar intuitivamente, por ejemplo,
los parámetros del sonido, timbre, altura, duración e intensidad,
así como los elementos constitutivos de la música, ritmo, melodía, armonía, entre otras cosas.
Pero para comenzar a jugar, vayamos a ver la siguiente actividad.
[Música]
Bien chiquitas, entonces vamos a hacer un juego, este se llama "¿Quién soy?"
Miriam que está aquí tiene los ojos vendados y solo va a reconocer quienes son ustedes a través de su voz.
Ustedes le van a preguntar quiénes son y ella va a reconocer su voz y les va a contestar.
Vamos a ver cuántos aciertos tiene, cuántas veces se equivoca.
A ver, comenzamos, tú.
¿Quién soy?
¿Lisbeth?
Sí.
¿Quién soy?
Soy.
¿Gimena?
Sí.
¿Quién soy?
María.
Sí.
¿Quién soy?
Jasmine.
Sí.
Ahora te invitamos a que practiques con tus alumnos los siguientes juegos.
"¿Quién soy?" funciona para trabajar aspectos relacionados con el timbre.
Se necesitan varios alumnos y a uno de ellos se le vendarán los ojos.
María.
Sí.
¿Quién soy?
Gimena.
Posteriormente sus compañeros preguntarán "¿Quién soy?" primero uno por uno
y después podrán preguntar varios a la vez.
El alumno que tiene los ojos tapados tendrá que descubrir simplemente a partir del timbre de la voz de quién se trata
y dirá su nombre o nombres.
¿Lisbeth?
No.
¿Gimena?
Sí.
¿Quién soy?
María.
Sí.
¿Quién soy?
¿Gimena?
No.
¿Lisbeth?
Sí.
[Música]
Lobos y gallinas.
Trabaja aspectos relacionados con el ritmo.
Los jugadores, pollos, forman una fila, cada uno asegurando al otro por la cintura.
Al frente estará la gallina con los brazos abiertos.
Por fuera de la fila, el lobo, quien intentará comerse al último pollo.
La gallina tendrá que defenderlo del lobo, pero sin tocarlo, cambiando de posición,
en lo cual será seguida de todos los pollos y tendrá que caminar o moverse al ritmo de la gallina.
Si el lobo alcanza a tocar un pollo, éste se volverá lobo y el lobo se volverá gallina.
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
En el siguiente juego, que se llama "El Tren", se manejan ejercicios para hacer diferentes grados de intensidad.
La persona que es monitor, el maquinista del tren, va a ir formando su tren de acuerdo a la intensidad que maneje
y va a ir agregando elementos del mismo tren para realizar el juego.
El tren va a partir, pero no puede porque le falta un vagón.
El tren va a partir, pero no puede porque le falta una rueda.
El tren es un juego que sirve para trabajar la intensidad. Cada jugador recibirá el nombre de una de las partes del tren.
Caldera, rueda, puerta, silbato, manivela, vagón, etc.
El que representa la máquina se separa un poco del grupo y habla.
El tren va a partir, pero no puede porque le falta la... y dice el nombre de una de las partes.
El representante de la pieza citada corre y coloca las manos sobre el que representa la máquina.
Así, la máquina va llamando y las piezas se van alineando, siempre detrás del último, con las manos sobre el hombro de este.
Cuando hayan sido llamados todos, la máquina saldrá corriendo, seguida por todos.
El que se suelte de la fila pasará al último lugar.
El ejercicio consiste en que tendrán que seguir la intensidad, fuerte o querido, con que dé los pasos la persona que haga de máquina, cambiando la intensidad constantemente.
El tren ya se va.
[Música]
El tren ya se va.
[Música]
[Música]
En el siguiente ejercicio vamos a practicar la respiración.
A base de una seriación vamos a aumentar los números en cada repetición para que se retenga más tiempo el aire en los pulmones.
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
Para practicar la respiración se puede cantar una canción que en su letra va aumentando la cantidad de números a decir, de manera que se practique el control del aire.
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
Bueno, espero que esto les haya parecido agradable.
La invitación queda abierta.
Está demostrado que a través del juego se pueden adquirir muchos conocimientos.
Y en la edad de los chicos es más fácil todavía.
La invitación es para que busquemos, para que encontremos las posibilidades,
aparte de divertirnos, jugar podemos aprender.
Muchas gracias.
[Música]
También hay que decir que los medios de comunicación influyen en el tema de los juegos que escogen los niños.
La agresividad y la violencia que incluso se encuentran en algunos dibujos animados de la televisión,
hacen que los niños jueguen a ser héroes, donde sus valores más importantes son la fuerza, la agresividad y la violencia.
Por lo tanto, predominan los juegos bélicos ante otros juegos que han ido desapareciendo,
donde los niños desarrollan su buena relación con los demás.
Los juegos en grupo desarrollan los valores éticos, porque hay unas normas que cumplir,
y si no las cumplen, salen del juego, con lo que aprenden a respetar las normas y favorecen la creación de estas.
Con el juego, hacemos que nuestros alumnos se diviertan, y además aprendan y vivan la música como algo natural,
no sólo como una materia académicamente impuesta, basada únicamente en la enseñanza del sol feo.
Que a través de los juegos, también los alumnos aprenden a escuchar y expresar ritmos, melodías y otros parámetros musicales.
En la actualidad, con el desarrollo de la neurociencia y el estudio del cerebro,
es fácil encontrarnos con nuevos descubrimientos acerca de diversos procesos psicológicos,
tales como la atención, la memoria, la percepción y el lenguaje, entre muchos otros.
Ello ha contribuido a la realización de estudios sobre el funcionamiento de nuestro cerebro,
y particularmente sobre cómo podemos desarrollar dichos procesos a un nivel óptimo.
Por otra parte, los procesos de automatización, la acumulación de tensión, de ansiedad,
la mala alimentación propia de la vida moderna,
hacen que nuestro cerebro se deteriore más rápido de lo que se esperaría con el proceso normal de envejecimiento.
La gimnasia cerebral es una estrategia que nos da respuestas prácticas y sencillas
para equilibrar los efectos de esta situación de tensión,
fomentando un proceso importante de nuestro cerebro que es la plasticidad cerebral.
La base de la gimnasia cerebral es una serie sistemática de ejercicios, pensamientos y movimientos corporales,
diseñados para ayudarnos a conectar ambos hemisferios de nuestro cerebro.
Estos producen cambios positivos en nuestra actitud,
mejorando la habilidad de organizar nuestra vida, trabajo y la escuela.
Como ya lo comentamos en el primer programa de esta serie,
debido a que nuestro cerebro está formado por dos hemisferios cerebrales,
los cuales rigen nuestro razonamiento y nuestras emociones,
es necesario que ambos trabajen de la mano para que tengamos bienestar en todos los sentidos.
[Música]
Como recordarán, en el programa uno hicimos algunos ejercicios de gimnasia cerebral,
lo que ahorita abordaremos para que tengamos mayores ejemplos y poderlo practicar.
Para esto vamos a trabajar con nuestras compañeras que nos han ayudado a lo largo de estas emisiones.
El primer ejercicio es con las palmas cruzadas de las manos,
hacer este movimiento, girar y tener la capacidad de mover el dedo que yo les diga.
Obviamente aquí estarán presentes nuestros dos hemisferios
para identificar cuál es el dedo que tenemos que mover.
Entonces cruzamos palmas, exactamente, volteamos, exactamente.
Ahora solamente van a mover el dedo que yo les indique.
Vamos a mover este dedo, solamente ese. Este, este. Este, este. Muy bien. Este, este. Muy bien.
Muy bien! Este, este. Eso, este dedo. Muy bien. Este de aquí, este de aquí. Casi. Este, este.
Exactamente. Este, por favor. Muy bien. Este, este. No, este. Exactamente. Este, exactamente.
Hay que practicarlo. Ese, nada más ese. Casi, muy bien. Este, este dedo. Este, este de aquí. Este, este.
Muy bien. Este, este, este. Exactamente. Este de aquí. Solamente uno. Este, este.
¡Dijo bueno! Este. Otra vez. Exactamente. Este, este. Perfecto.
Como se dieron cuenta, es un juego muy divertido en el que los dos hemisferios tendrán que trabajar
para determinar cuál es el movimiento que queremos hacer.
El siguiente ejercicio es simplemente tener un movimiento contrario con las manos.
Es decir, nuestra mano derecha va a nuestro oído izquierdo y la mano izquierda va a la parte de la barba del lado derecho.
Y consiste en hacer el siguiente cambio. Es un ejercicio muy fácil, pero que requiere coordinación.
¿Ok? Entonces, mano derecha, oído izquierdo, mano izquierda, del lado derecho de la barbilla, y hacemos el cambio.
Casi, casi. A ver. Procuren poner la mano del lado derecho o del lado izquierdo de la barbilla, no en medio.
Exacto, muy bien. Correcto. Casi, casi. Sandra, te salió muy bien.
Perfecto. Exacto, muy bien.
Aquí, ahí, no estás cambiando la mano. Exacto.
Muy bien.
¿Pueden hacerlo más rápido?
Ese está muy bien.
Casi. Perfecto.
El siguiente ejercicio es de lectura, pero lo haremos de una manera diferente a como estamos acostumbrados.
Es decir, vamos a leer de derecha a izquierda y vamos a empezar por el último verso.
Nuestras compañeras nos van a ayudar a leer. Obviamente empezaremos también de derecha a izquierda,
hasta que se termine todo el texto de la canción. ¿Empezamos?
Listos.
¿Hay que hay?
Percalden agua sus y bolitas de rebozo.
Mamacita tu paí.
¿Trenzas tus pa moñitos los?
Percalden agua sus y bolitas de rebozo.
Mamacita tu paí.
¿Trenzas tu pa moñitos los?
Olvidaras pronto muy.
Penas tus que beso un y.
Buenas cosas traigo te.
Bajío del que verá.
Volverá pronto muy.
Rancho del base si que.
Pancho tu por llores no.
Chaparrita mi adiós.
El último ejercicio es simplemente escribir un texto.
Para eso vamos a utilizar una de las canciones del método de la canción.
Vamos a trabajar la canción Mixteca, pero la vamos a escribir con la mano que no la estamos acostumbrados a trabajar habitualmente.
En este caso yo escribo con la derecha, escribiré el título con la mano izquierda.
Nuestras compañeras escribirán un verso, de manera que vayamos escribiendo aquí el texto,
pero trabajemos con la mano con la que no estamos trabajando habitualmente la escritura.
En este caso pondré el título con la mano izquierda.
Esto nos obligará a que nuestros hemisferios digan, pero esto yo no estoy acostumbrado a hacerlo, ¿qué pasó por aquí?
Listo.
Entonces nuestra primer amiga nos escribirá el primer verso,
con la mano contraria con la que está acostumbrada a hacerlo habitualmente.
Cópialo de aquí.
Respetando todos los signos que haya, puntuaciones, comas, etc.
Acentos.
Muy bien, muy rápido lo trabajaste.
Nuestra siguiente amiga, por favor.
Recordemos que en el caso de las personas que son ambidiestas, no les será dificultad este ejercicio.
Muchas gracias.
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
[Música]
Muchas gracias.
[Música]
[Música]
Muy bien.
Como pudimos observar, tenemos rasgos muy diferentes en la escritura
y también hubo tiempos muy diferentes, lo que nos habla de diferentes habilidades
y de diferentes prácticas en cuanto a los dos hemisferios cerebrales.
Bien, ahora los invitamos a ver las estrategias para el manejo de grupo.
[Música]
Ya que jugamos con la gimnasia cerebral, hablemos ahora de estrategias de manejo de grupo.
En primer lugar, debemos empezar la clase a tiempo y tenerla bien preparada.
Podemos utilizar una canción como inicio, que mientras los alumnos van entrando a nuestro salón,
podemos irlos saludando de mano.
Otra estrategia es también que mientras ya están sentados en las sillas,
podemos ir pasando alrededor de ellas y darles una palmada para irles ganando la confianza
y de esta manera acercarlos de una manera agradable a la clase.
Recordemos que probablemente este sea el único o de los pocos contactos de cariño que puedan tener los niños.
Los materiales que vayamos a utilizar en clase los debemos tener a la mano
para evitar la distracción y mantener la atención de todos nuestros alumnos.
Es importante que desde el inicio establezcamos reglas claras
para que nuestros niños sepan cómo se va a desarrollar la clase.
Es decir, si va a haber descansos, qué va a pasar con las faltas.
Es importante que hagamos una lista de las opiniones de nuestros alumnos
para que quede claro cómo se va a desarrollar nuestra clase.
Un ejercicio muy interesante podría ser el que los alumnos opinen
cómo quieren que sea su maestro o maestra.
Y también el maestro o maestra podrá decir cómo quiere que sean sus alumnos.
De esta manera podemos cruzar información y llegar a coincidencias muy importantes.
El objetivo de estas sugerencias es lograr la atención y concentración de nuestros alumnos
de manera que nuestra clase sea lo más productiva posible.
¿Saben qué es la percusión corporal?
[Música]
La percusión corporal es un sistema didáctico de carácter rítmico
muy utilizado en varios países del mundo.
En este se integran de una perspectiva pedagógica lo percutivo,
el movimiento, la coordinación y la precisión rítmica.
Bueno, vamos a trabajar el primer ejercicio.
Primero relájense, tranquilos, va a estar para disfrutar, para alegrarnos en este momento.
Vamos a empezar a trabajar puros pies y manos.
Empezamos pie derecho.
Exacto.
Balancense, sientan cómo el cuerpo va pidiendo ritmo.
Exacto.
Bien.
No corran.
Exacto.
Lleven el pulso.
Muy bien.
Ahora, procuren que su pie derecho y el pie izquierdo den la misma intensidad.
Fíjense cómo las manos hasta hay un balanceo.
Bien.
Ahora escuchen la variación que voy a hacer con el pie izquierdo.
Bien.
Exacto.
Más precisión.
Bien.
Que se oiga más exacto.
Bien.
Ahora escuchen la variación que voy a hacer con las palmas.
Que se oiga parejito.
Bien, vamos a empezar otra vez.
Empezamos con pie derecho, pie izquierdo, variación y luego variación de palmas.
Ok.
Vamos a empezar.
Un, dos, tres, cuatro.
No corran.
Eso.
Bien.
Relájense, sientan el ritmo, báilenlo.
Eso.
Variación del pie izquierdo.
Que se oiga parejito.
Variación de palmas.
Bien.
A lo mejor si se hacen un poco más separados.
Eso es.
Vamos a hacer un poco más rápido, ¿se podrá?
¿O qué prefieren? ¿Lento?
¿Lento? Vamos a hacerlo lento.
Tratemos de hacer los golpes para que no se nos pierda el ritmo.
Vamos a hacer un poco más rápido.
¿Lento? Vamos a hacerlo lento. Tratemos de hacer los golpes precisos y con cierto movimiento.
Ok. Empezamos.
Un, dos, tres, cuatro.
Vamos a empezar desde el inicio.
Para que no se nos pierda el ritmo.
Bien.
Variación del pie izquierdo.
Variación de manos.
Perfecto.
Muy bien.
Vamos a hacer otro ejercicio de Body Percussion.
Vamos a hacer un ritmo de Rock.
Vamos a empezar a hacerlo muy lento y a ver si lo podemos ir acelerando.
El ejercicio es muy simple.
Vamos a hacer una palmada en el cuerpo, los hombres en el pecho fuerte.
Luego un chasquido, palmada, chasquido y golpe.
Vamos a hacer un chasquido, palmada, chasquido y golpe.
Chasquido y golpe.
Otra vez. Palmada, chasquido, palmada, chasquido y golpe.
Otra vez. Palmada, chasquido.
Exacto. No corran.
Exactamente.
Bien.
Bien.
Vamos a acelerar un poquito.
Eso.
Le vamos a hacer una pequeña variación.
Escúchenla.
La variación es dar dos golpes y palmada, ya no hacemos chasquidos.
Sí.
Esa es la variación.
Vamos a hacer nuevamente el ritmo de Rock, pero vamos a intentar hacerlo más rápido.
Solamente póngale atención a la coordinación y a la precisión rítmica.
Vamos a trabajarlo a esta velocidad.
Un, dos, tres, cuatro.
Variación.
Bien.
Perfecto.
Por último, vamos a hacer un ritmo de Zamba. Aquí vamos a utilizar voz y el movimiento.
Recuerden que la Zamba es mucho este movimiento.
Esto lo vamos a hacer con la voz y vamos a hacer la percusión con movimiento en el pecho.
Empezando con la mano izquierda. Eso es importante.
Exacto.
A esto le agregamos el sonido.
Vamos a hacerlo rápido, la Zamba es muy rápida.
Muy bien.
Cuchicuchicuchicuchicuchi.
Muy bien.
Empezamos con voz.
Muchísimas gracias.
Como se dieron cuenta, el Body Percussion permite tener una precisión y una coordinación rítmica tremenda.
Recordemos que la parte lúdica debe estar presente en todo momento en nuestro método Aque la Canción.
Ahora los invitamos a que hablemos sobre el sentido de colectividad de nuestro método.
Como ya lo señaló el Maestro Fernando, el canto grupal genera fuertes vínculos entre quienes lo practican.
Sobre todo, sentido de pertenencia por la cantidad de juegos, emociones y pensamientos que se desarrollan al interior de un grupo coral.
En el caso del método Aque la Canción, el resultado es más alentador debido a las características de las que ya hemos hablado.
Es decir, es un método incluyente, lúdico, un espacio de convivencia, de comunicación verbal y no verbal.
Es decir, este método está diseñado para trabajar el canto como una experiencia transformadora en el aula y en el espacio de las escuelas.
Por su parte, el canto y la música desarrollan procesos internos de sensibilización que permiten un mayor acercamiento o comunicación entre los compañeros y con los maestros.
Sobre todo, debido a la misma importancia que se le da a la ciencia y al arte.
¿Cuántas veces no hemos escuchado la preocupación de los padres cuando sus hijos no tienen un buen rendimiento en las materias de español, matemáticas, inglés, geografía, etcétera?
¿Pero qué pasa cuando el rendimiento no es en las clases de danza, de música o artes plásticas?
Generalmente no es el mismo sentimiento de preocupación porque hay un desconocimiento de los beneficios que conlleva el arte de lo que ya hemos hablado.
Pero los invitamos a ver la siguiente cápsula en donde hablaremos de la alegría del canto en el aula.
(Música)
Adentro, afuera, qué feliz estoy. ¡Rápido! ¡Arriba!
Debido al momento en que nos toca vivir, hoy más que nunca no debemos de desaprovechar cualquier oportunidad que nos permita relajarnos y distraernos para dejar a un lado todos los problemas, prisas, obligaciones, responsabilidades, estrés, etcétera, que siempre nos acompañan.
La risa es propia del hombre. En ese sentido, es importante recordar que la risa, aliada incondicional de la alegría, tiene efectos positivos en nuestro cuerpo y en nuestra mente.
La risa es un camino fundamental para alimentar nuestra capacidad de sentir, de crear y de sentirnos vivos.
La risa estimula nuestro sistema nervioso y en nuestro cuerpo se producen y se liberan sustancias bioquímicas como la dopamina, que nos eleva el estado de ánimo.
La serotonina, tipo de endorfina con efectos calmantes y analgésicos.
O la adrenalina, que nos permite estar más despiertos y receptivos, proporcionando mayor creatividad.
En ese sentido, es importante que los alumnos consideren a la clase de música y de canto como una forma de juego y de diversión.
Es importante que los alumnos no visualicen estas áreas o materias como una obligación o como una carga.
Para esto, el maestro tendrá que tener la capacidad creativa y de transformación, de manera de generar un ambiente agradable y que sea un espacio de diversión para los alumnos.
Por esto que nuestro método se creó desde esta perspectiva lúdica de transversalidad y de comunicación.
Y el maestro tendrá la capacidad de escoger de todo este mundo de canciones, cuáles puede trabajar, de manera que la cantidad de emociones que están presentes afloren en los niños.
Ahora vayamos a ver una recapitulación.
[Música]
En este programa descubrimos cómo a partir del juego podemos interiorizar el aprendizaje musical y el canto.
También vimos algunos ejemplos de juegos a desarrollar en clase.
Así como nos adentramos en la gimnasia cerebral y la percusión corporal.
Ahora vayamos a ver las actividades posteriores a la emisión.
[Música]
Con base en los ejemplos anteriores de percusión corporal, inventen uno o dos ejercicios y reafirmen los aprendidos.
[Música]
Por mi parte ha sido todo y espero que hayan tenido la oportunidad de divertirse y de jugar con todo lo aprendido en el programa de hoy.
Recordemos que estamos en la recta final de nuestra serie, por lo tanto hay que ir haciendo una recapitulación interna de lo que hemos aprendido y sobre todo irlo practicando,
de manera que nos podamos incorporar a esta gran red artístico-social en la que se ha convertido nuestro método a que la canción.
Yo los veré junto con el maestro Fernando en el próximo y último programa, donde haremos un resumen de todo lo que hemos hablado sobre lectura musical
y haremos un ejercicio práctico de cómo preparar una clase.
Ah, no olviden divertirse cuando hagan su tarea.
[Música]
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Intenta aplicar los juegos aprendidos, la gimnasia cerebral y la percusión corporal entre algunos de tus familiares y comenta los resultados obtenidos.
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[MÚSICA] [AUDIO EN BLANCO]
SISTEMA
NTSC
DOCUMENTO_DIGITALIZADO
Sí
FECHA_INGRESO_ENTREGA
16/12/2010
CODIGO_BARRAS_LTO
BWF480
BARRA
Formación
CONDUCCION
Enrique Jiménez López, maestro músico e investigador. Fernando Carrasco, compositor y musicólogo
TEMA_CONTENIDO
Enseñanza de lectura musical
LOCACION
CLASIFICACION
A
IDIOMA_ORIGINAL
Español
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REALIZACION
Ernesto Leobardo Romero Flores
PRODUCCION
Jennie Isabel Benítez Martínez

