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CUID
M-05149
TITULO_SERIE
SINOPSIS_SERIE
Aprender con danza es un método pensado específicamente para el aula pública y/o espacios comunitarios, que tiene como objetivo establecer un diálogo interdisciplinario entre la danza y la música. De carácter inclusivo, participan niños y niñas de cuarto a sexto año de primaria, y de primero a tercero de secundaria
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En torno del método Aprender con danza
TITULO_PROGRAMA
SINOPSIS_PROGRAMA
Este es el primer programa del cuarto bloque de contenido el cual abarca los contenidos específicos del método aprender con danza, para alumnos de los tres grados de secundaria.
EXTRACTO_PROGRAMA
Este es el primer programa del cuarto bloque de contenido el cual abarca los contenidos específicos del método aprender con danza, para alumnos de los tres grados de secundaria.
N_PROGRAMA
12
N_TOTAL_PROGRAMAS
15
DURACION_TOTAL
00:40:30:02
PARTICIPANTES
Claudia Vázquez, Maestra de Danza del Método Aprender con Danza; Indira Palma, Maestra de Danza del Método Aprender con Danza; Iván Trujillo, Maestro de Música del Método Aprender con Danza.
TIPO_ACTIVIDAD
DISCIPLINA
PALABRAS_CLAVE
Actividad cultural | Aprendizaje | Curso de enseñanza | Danza
TRANSCRIPCION
Lo que vimos la sesión anterior. Sopa de letras, alfabetización de movimiento, movimiento y repertorio para sexto año de primaria. Lo que veremos en esta sesión. Este es el primer programa del cuarto bloque de contenido, el cual abarca los contenidos específicos del método de aprender con danza para alumnos de los tres grados de secundaria. Bienvenidos
una vez más al programa. Yo soy Lucas Avendaño y nos acompaña también la maestra Karina Terán. Esta sesión la dedicaremos a los contenidos para alumnos de secundaria en sus tres grados. Hemos
visto ya en las tres sesiones anteriores los contenidos para primaria. En esta ocasión los contenidos se ajustan a un nuevo alumno, un joven adolescente que habiendo o no cursado el método Aprender con Danza, recibirá una propuesta que atiende a sus necesidades y nivel de conocimiento.
¡Cállala! ¡Un, dos, tres! Muy bien. ¡Tres! ¿Estamos viendo para allá? ¡Cuatro! ¡Gran plié!
El trabajo con alumnos de secundaria está muy ligado a la propuesta musical, el gusto por ciertos géneros y la claridad de las secuencias de movimiento. La comunicación con cada estudiante garantiza una clase efectiva y con resultados coreográficos muy variados y con un vocabulario de movimiento que responde a sus gustos y necesidades. Observemos el siguiente trabajo con alumnos de secundaria.
Segunda posición. Eso. Y. Muy bien. Eso es cuatro. Vamos a juntar. Cinco, seis, siete, voy. Yes. Un, dos, tres, cuatro. Muy bien. Cuatro. ¿Quién me puede decir cómo sería la izquierda? Uno, dos, tres, cuatro. ¿Está claro? Estamos allá, cuatro. Izquierda, plié. Las dos, plié. Eso, cinco, seis, siete, izquierda. Uno, dos, tres, cuatro. Ajá, más preciso, Pablo. A ver, estamos yendo para allá. Todos. Plie, vamos a la izquierda. Cinco, seis, siete, fuerte. Un, dos, tres, abajo. Eso es. Ahora sí hacemos todo. Tres, abajo cuatro. Vamos. Posición. Una introducción, maestros, por favor.
Y, un, cuatro. Un, dos, tres, cuatro, ya, atiendo, tres, siete, ocho.
Dos, tres, doble. Dos, tres, doble.
Egipcio, sí, un.
Tijera.
Repito, egipcio, sí, un. Lijera. ¡Escucha!
Recordemos los objetivos con el primer año de secundaria, que son mantener las reglas básicas de la clase. Dominar y memorizar secuencias de la coreografía final. Trasladar conceptos musicales a patrones quinestésicos. Continuar desarrollando habilidades físicas, elasticidad y fuerza. Explorar calidades y dinámicas de movimiento a partir de un tema. Incorporar la improvisación por equipos como parte de la coreografía del fin de curso. Asimilar la identidad del bailarín a partir de los elementos que la constituyen. Improvisar a partir de un tema, una idea musical, cuentas. y presentar coreografía al final del curso.
Escuchemos los comentarios de algunos maestros sobre el vocabulario de movimiento para nivel secundario. ¡Entrevista!
Mi experiencia como asistente para secundaria tiene que ser muy clara para ellos y muy clara también para el equipo de trabajo. ¿Por qué? Porque a medida que se van empalmando todas estas actividades, van haciéndose más difícil tener el control del grupo. A pesar de que son chicos dinámicos con edad de entre los 12 y 16 años, son chavos que les cuesta mucho trabajo el tener el control de su cuerpo y asimismo disciplina para trabajar en un grupo y con un arte. han tenido poco contacto con el arte formalmente entonces la manera de trabajar con ellos es tener muy claro qué es lo que van a hacer durante toda la clase saber qué son sus entradas, saber cuáles son lo que van a hacer en movimiento y también que el movimiento sea muy claro para ellos la medida también que haces comentarios que son de acuerdo a su edad es al presente en lo que ellos necesitan también estar presente en las actividades, por ejemplo exescolares, por ejemplo, en los recreos estar con ellos, saber que lo que les interesa si es el fútbol, el padel el handball todas esas cosas les hacen sentirse seguros con uno saber que tienen la confianza de poder contar con la maestra asistente también si hay alguna relación personal como de noviazgo con otro compañerito, se les hace como bueno que uno sepa esas cosas y que hay un respeto por todas sus preferencias y por todas sus actividades, tanto dentro del salón como fuera de este.
¡Escucha!
Ok. En lo que veo el coro.
En el primer año de secundaria es muy importante la enseñanza de los pasos básicos en relación con direcciones, dibujos espaciales y ritmos. Se introducen conceptos de movimiento, dinámicas en ejecución de los pasos y uso de movimiento en relación con la gravedad. Se trabajan también las improvisaciones a partir de diferentes géneros musicales. Y pueden usarse una idea o bien un tema propuesto por los mismos alumnos. A diferencia del nivel primaria, en la secundaria ya pueden darse discusiones sobre temas relacionados con la danza. Por ejemplo, el impacto de las disciplinas artísticas en la sociedad o bien la relación bailarín-espectador.
¡Cállala! Algunos alumnos de secundaria, sea porque no han tenido clases de danza desde pequeños o porque no están habituados a contar la música y escucharla para bailarla, presentan dificultad para coordinar sus movimientos. Es importante tomar el tiempo para apoyarlos en esta actividad. Veamos un ejemplo.
1, 2, 3, 4,
5, 6, 7, 8. Otra vez.
¿Alguien
con un cristiano?
Yo. Se ve muy bien.
Gracias. 5, 6,
7, 8. ¿O qué
va?
¿Empezamos con derecha? Sí, no,
no, no. ¿Está bien? Ok, perdón. ¿Sí? 5, 6, 7,
8 1, 2, 3, 4
5, 6, 7
Otra
vez
6, 7, 8 1, 2, 3, 4
5, 6, 7
5, 6, 7, 8.
Otra vez.
Algunas veces sin nada.
5, 6, 7, 8.
2, 2, 3, 2, 1, 2, 1.
Fue, hier,
fe,
und... Fue
¡Sí!
¡Sis,
Y
cuatro, por favor.
Uno, dos, tres, dos, cinco, seis, siete, ocho. Uno, dos, tres, cuatro, uno.
Vamos acá.
Otra vez, por favor.
Cinco, seis, siete, ocho.
0
Dos,
cuatro, cuatro. Ajá.
Otra vez.
Cinco, dos, cinco, tres, siete, ocho.
Cinco,
seis, siete, ocho al lado. Un. Al menos no tiene nada. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 4, escudos adelante y 4 atrás, ese es B. Y mi letra C, ¿cuál sería? Exactamente. Volve.
Lo tenemos.
Vamos a hacer otro A. ¿Prevenidos? ¿Letra A? ¿Con el frente de la cámara? Maestro. Sí, maestro. pero yo quisiera que encontraran sus lugares otra vez porque estamos todos muy juntitos Líneas un poco de espacio ¿me explico lo
pregunto? ¿cómo
era el paso? paso
6 1, 2, 1, 2, 3, 4 1, 2, 1, 2, 3, 4 1, 2, 3, 4 1,
2, 1, Son 16
tiempos cada letra, como bien dice. ¿Prevenidos? 8, 4, vamos a hacer primero letra A, 4 adelante, 4 al lado maestro, con la introducción. ¿Prevenidos? Introducción maestra. Prevenidos 5 Atención Posición de bailarines Eso Maestra, introducción
¡Adiós! ¡Ah!
¡Escucha!
El
contenido específico en el área de música atiende ecos rítmicos, onomatopeyas, contratiempos y percusiones corporales. Se construyen frases rítmicas utilizando figuras musicales que se trasladarán a movimiento Y se abordan también diferentes géneros y estilos musicales de actualidad.
Primero, lento. Uno,
dos, tres, cuatro. Uno, dos, tres, cuatro.
Uno, dos, tres, cuatro.
Lo
vamos a ir acelerando. Hacemos nuestros voces.
Ya, ya.
Como dudo. Ahora estamos entre árabes, aztecas, africanos, estamos de multiculturales. Cinco. Cinco, seis, siete, ocho.
¡Cállala!
0
¡Cállala!
Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete,
ocho. Y uno,
dos, cinco, seis, siete, ocho.
Una llave para comunicar con los alumnos de secundaria es ser directos y discretos. Corregir a los alumnos es muy delicado. Hablarles muy cerca al oído y sugerirles correcciones funciona para darles confianza y no avergonzarlos con los demás. Otro recurso que los reta y les proporciona confianza es pedirles que interpreten las secuencias sin maestros y sin asistentes.
Cuatro, uno, dos, tres, cuatro. En esta dirección empezamos con derecha, en esta con izquierda, ¿ok? Y uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres. Eso es. Ahora, uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, tres, cuatro. ¿Ok? Y. Muy bien. Uno. Dos. Tres. 7 8 otra cosa 5 6 7 8 y juntan los pies sí ¿Sí? Otra vez. El círculo. Cinco, seis, siete, ocho. Uno, dos, uno, dos, pa, pa, ¿sí? Cinco, seis, siete, ocho. Muy bien. Otra vez. Cinco, seis, siete, ocho. ¡Wow! Muy bien.
Energía. ¡Vamos!
¡Vamos!
1, 2, 1, 2,
0
1, 4,
5, 6, 6, 6, 7, 8,
8, 9, 10. ¡Ada!
En
la primera parte de este programa hemos abordado ampliamente el trabajo con alumnos de primer grado de secundaria. Nos detendremos ahora con segundo y tercer grado. Haremos extensivos los contenidos a esos grados superiores, sin olvidar que cada grado tiene un ritmo y necesidades distintas. De manera general, los contenidos se abordan en todos los grados de secundaria. Su administración depende en gran medida de la respuesta del grupo.
Recordemos una vez más los objetivos del método Aprender con Danza con alumnos de secundaria del segundo y tercer año, que son mantener las reglas básicas de la clase, dominar y memorizar secuencias de la coreografía final, trasladar conceptos musicales complejos a patrones kinestésicos, Explorar cualidades dinámicas de movimiento a partir de un tema Continuar desarrollando habilidades físicas, elasticidad y fuerza incorporar los trabajos por equipos como parte de la coreografía del fin de curso, reconocer en la identidad del bailarín a partir de los elementos que la constituyen y presentar coreografía final del curso. Observemos el trabajo con un grupo de segundo año de secundaria con uno de los maestros del método Aprender con Danza.
¡Cácula! ¡Cácula! 5, 6, 5, 6, 7, 8.
¡Cácula! ¡Cácula!
¡Sigo, sigo!
¡Ahora sí! ¡Sí!
Trabajar con los alumnos de secundaria es muy alentador en cuanto a su gran capacidad de movimiento, fuerza y expresión. Las secuencias se harán cada vez más complejas conforme el curso avanza en aspectos como el manejo del espacio, del tiempo y de interpretación gestual, corporal y musical.
Guapachoso
So Y
estamos haciendo el mismo paso, si o no? So Suelta esas caderas Vamos Primero escuchamos la música Maestros por
favor ¿Cuál es el pulso?
5, 6,
7 y... ¡Eso!
¡Escucha! 7, 8... ¡Chao, cha, cha, cha,
0
cha, cha, cha, cha! Dentro de los contenidos
de la clase de danza, pueden abordarse pasos básicos de danzas populares del mundo, baile urbano o regional mexicano, a manera de repaso de historia de la danza. Y se promueven también las improvisaciones a partir de un texto. Para ello puede solicitarse a los alumnos un texto con una pequeña historia.
A través de las secuencias de danza y junto con los maestros de danza se abordan ecos rítmicos y contratiempos con percusiones corporales. Frases rítmicas utilizando las figuras musicales, negras, corcheas, semicorcheas, blancas y redondas, que se trasladan a movimientos. Géneros y estilos musicales de actualidad y ritmos binarios y terciarios. Observemos con atención este trabajo.
Cándalo, azuquita, una sonrisita, con hombros, hombros. Que es... Africano. Cinco, seis, siete. Otra vez.
1
Pon atención.
Fijeras. La
enseñanza de pasos conducen a secuencias que muy pronto se convertirán en coreografía. Aquí los alumnos pueden proponer temas, piezas musicales o personajes. Observemos cómo los niños de secundaria trabajan una futura coreografía junto a su maestra. ¡Escucha! Jóvenes,
¿todos al centro? Bueno, a sus lugares cuando nos estamos moviendo. Terminamos de hacer esta secuencia.
El trabajo coreográfico con alumnos de secundaria se vuelve muy divertido y creativo. Es para el maestro una oportunidad de crear coreografías interesantes en cuanto a su contenido, tanto temático como musical. Observemos este trabajo de armar una coreografía. El papel del maestro es fundamental. Su presencia, energía, entusiasmo y empatía son elementos de su perfil y crean puentes de comunicación muy precisos y motivantes con los alumnos de secundaria.
que van a hacer mover los brazos, como quieran. Ahora cual. Como quieran. Muy bien, ¿no? Muy bien. Vemos esta transición. Bueno, vemos a lo verdad, maestro, desde el principio. Y...
Un, dos, tres, cuatro, cinco, ocho, dos.
Un, dos, tres, cuatro, un. Un, cinco, tres, uno, dos, cinco,
seis, siete, goles. 1, 2, 3, 4, 5, 5, 6, 7, abajo. 5, 6, 7, 8, 1,
escucha. Gracias.
El repertorio musical y coreográfico de la secundaria demuestra las capacidades desarrolladas por los alumnos en cuanto a musicalidad, interpretación y dominio corporal que exige agilidad y presencia. La expresividad de sus emociones y el entusiasmo en estos trabajos reflejan la confianza y seguridad adquiridas a lo largo del curso. Veamos un ejemplo de este trabajo con alumnos de secundaria a cargo de la maestra Claudia.
Entrevista Mi trabajo como asistente ya de manera cotidiana tiene que ser muy claro. ¿De qué manera? En las entradas estoy con ellos, al pendiente de que entren en tiempo de música, en movimiento y que sea de una forma ágil también. Casi siempre las entradas para secundarias se hacen de manera ágil, ¿por qué? Para que no perdan tiempo y tampoco interesen las entradas. Tengo que estar con ellos a los que se les va también un poco la música, que tengan coordinación con la música, siempre, siempre, siempre estar en ese momento de entrada. Casi siempre al final del grupo que entra, mientras la maestra está al principio de fila, yo trato de que siempre lleguen todos al unísono. Ya en el calentamiento, por ejemplo, estamos siempre coordinando sobre todo la posición de su cuerpo, que no tengan manos adentro sobre todo, que tengan conciencia de que su pecho debe de estar abierto, su longitud de cuerpo, la posición de los pies, tienen mucho a juntar rodillas, a meter sus pies o estar un poco como flojos de su cuerpo. Ya en las acciones ya más de secuencias, que vaya coordinado. Siempre va a haber algún chico que le cueste mucho más trabajo, que sea muy renuente también hacer los ejercicios porque no les parecen adecuados, no les gustan y estar ahí insistiendo a manera de un poco de reto, de que sí lo pueden lograr, ¿no? Porque has visto otras actividades que hacen fuera de clase y que no les cuesta ninguna dificultad y de esta manera llegan a hacer los ejercicios. Ya en la salida hay que coordinar sobre todo en secundaria, que todos hayan asistido, revisar, aunque visualmente ya tienes ubicados a todos, tienes que estar coordinando, que hayan asistido a tu clase y concretar y marcar que estuvieron ahí. Y que la salida sea también al unísono y al pendiente y con mucho respeto. porque si los grupos van saliendo los chicos de uno en uno, tienden a burlarse o a aminorar la actividad de los demás. Y de esta manera vas cuidando que salgan en orden, que continúe hasta el final de la clase la disciplina que debe ir a imperar y el control. Eso es lo principal. Que tengan mucho, mucho, mucho, mucho respeto por sus compañeros y si alguien está trabajando hay que respetar, observar y de ellos rescatar también lo que ellos pueden hacer mejor.
El trabajo con los alumnos de secundaria nos remite a un nivel de introducción de temas, coreografías y discusiones en torno a la danza Mismo que nos da una discusión más profunda en cuanto a la interpretación sobre la danza y la música Asimismo, nos permite entrar en una discusión sobre el hecho dancístico con los alumnos de secundaria Y la interpretación de sus secuencias o coreografías se vuelven más exigentes y a los alumnos les permite un mayor nivel de concentración
Las estrategias didácticas desplegadas con los alumnos atienden a sus necesidades y aspiraciones juveniles y permiten tener con ellos una comunicación constante y fructífera a lo largo de todo el ciclo escolar y durante los momentos de la clase. Las coreografías y la música responden a sus gustos y también a la propuesta de los maestros de música, quienes introducen a los alumnos a géneros musicales diversos y representativos de las culturas del mundo. El método Aprender con Danza hace un fuerte acopio de todos sus recursos en nivel secundaria y llega a resultados muy alentadores, demostrando que la danza y la música son elementos poderosos de transformación social. ¡Darán! ¡Luiselos
Darín! La tarea de hoy es hacer una secuencia con percusiones en el cuerpo. Pueden recurrir también al recurso de sonidos
onomatopeicos.
1
Pon atención.
Lo que veremos la siguiente sesión. Se abordará la construcción coreográfica en el medio escolar y la preparación de una presentación en teatro o en la escuela.
¡Vamos a movernos!
Hemos diseñado esta secuencia pensando en alumnos de secundaria y sobre todo considerando que el uso de los niveles a los alumnos les gusta. Vamos a iniciar con un nivel bajo. 5, 6, 7, 8. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Regreso a mi lugar. Primera parte. Segunda parte. Vamos a hacer un desplazamiento con uso de brazos. Empezamos. 5, 6, 7, 8. cambio brazos, cambio piernas
abro
muy bien maestro vamos a retomar con un cambio de paso abierto que es parte del vocabulario básico pero aquí se retoma con una pequeña variación y que por eso le sorprende sencillo, sencillo doble sencillo, sencillo, doble ahí estamos ¿podemos retomar hasta aquí? 5, 6, 7, 8 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Regreso a mi lugar y vamos cubo, cubo, brazo, abro. Sencillo, sencillo, doble, doble, sencillo, sencillo, doble, doble. La pierna se queda y hacemos un balanceo al frente. Balanceo, balanceo, media vuelta, atrás y jalo pierna. ¿Podemos hacer todo maestra? Lo hacemos todos 5, 6, 7, 8 1, 2, 3, 4 5, 6, 7, 8 Regreso
Y pa Y pa
Abro Doble Sencillo, doble Balanceo Media vuelta Jalo Bien, este es el ejercicio para el secundario.
La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días
SISTEMA
NTSC
DOCUMENTO_DIGITALIZADO
Si
CODIGO_BARRAS_LTO
BWF480
BARRA
Formación
CONDUCTOR
Karina Terán, bailarina, maestra, coreógrafa y periodista de danza. Lukas Avendaño, danzante, performer y antropólogo
TEMA_CONTENIDO
En torno del método Aprender con danza
CLASIFICACION
A
IDIOMA_ORIGINAL
Español
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REALIZACION
Hamid Berúmen Gutiérrez. Rocío Becerril
PRODUCCION
Illa Geisel Serna Munguía

