TRANSCRIPCION

Buenas noches a todas y a todos los que y las que nos acompañan. Bienvenidos a Canciones para la Infancia, cantautores de México, tercer ciclo de audiciones guiada 2021 Puebla. Estamos muy agradecidos, antes que nada, con la Secretaría de Cultura del Estado de Puebla por haber acogido este programa, dando espacio entre las múltiples acciones que promueve y organiza a esta actividad, que es una forma diferente de abordar el universo de la canción para las infancias en México. Nuestro agradecimiento permanente al Centro Nacional de las Artes, al Canal 23, a la Dirección de Educación a Distancia, por su continuo apoyo para hacer posible esta transmisión con el compromiso y la puntualidad que los caracteriza. a la Subdirección General de Educación e Investigación Artística del INBA y del CEMEDIN, que son mi casa de trabajo cotidiano, por el apoyo permanente a la investigación y a la discusión de este espacio de trabajo y reflexión, escasamente considerado en muchas otras áreas académicas. Todas estas instituciones han hecho posible este encuentro virtual, tan útil en estos momentos, sin perder de vista el propósito original y vigente, que estas presentaciones continúen de manera presencial en un futuro cercano. Es necesario recordar que las audiciones guiadas de Canciones para la Infancia tienen el propósito de ofrecer un recorrido por los repertorios y la historia de un creador, intérprete o grupo con amplia trayectoria de trabajo en México a través de sus canciones impartidas por el propio artista. La idea es caracterizar repertorios, dar cuenta de transformaciones, permanencias y vigencia de temas o cambios, influencias, géneros y formatos musicales y escénicos a través del tiempo. en conjunto ofrecer una visión amplia del repertorio y de la trayectoria del cantautor o intérprete de la canción para la infancia en México como conjunto. Para esta presentación, esta audición guiada que vamos a hacer en memoria del maestro Alberto Lozano, quise compartir e invitar para hacerla junto conmigo, o más bien yo junto con él, al maestro Ezequiel de la Parra, que ha sido muy cercano, además de ser él mismo un cantautor, maestro, músico, arreglista, que ha trabajado en muchos aspectos de la canción infantil y de la educación musical, ha sido muy cercano con el maestro Alberto Lozano. Entonces le quiero dar la bienvenida a Ezequiel. ¿Cómo estás Ezequiel? Muy bien Julio, como siempre, es un honor y un privilegio no solamente compartir contigo cualquier proyecto. Trabajar con el maestro Julio Bulco es un honor y un privilegio. Ahora doblemente porque se trata de hacer un recuento de la trayectoria de la obra de un compositor muy importante, que también fue un querido amigo y para mí, te repito, es un honor y un privilegio. Gracias por esta invitación a jugar contigo. Muy bien, pues quiero comentar que brevemente, aunque no quiero dejar de señalar los detalles, Alberto Lozano falleció en 2019 y por eso estamos nosotros, no lo estamos haciendo en nombre de él, estamos haciendo un recuerdo de él, ni siquiera es un homenaje a él, porque deberían estar muchas más instituciones históricas para el maestro Lozano. Lo que queremos hacer es un recuerdo y queremos que los documentos, las imágenes que ustedes van a ver, formen parte de la documentación, el registro que en el CENIDIM son el sustento de los fondos documentales digitalizados de cantautores para la infancia. Debo decir entonces que el maestro Alberto estaba invitado, era el primer invitado del primer ciclo de audiciones guiadas, que fue en el 2014 y por razones de salud en aquel momento no pudo estar presente y quedamos en que iba a ser el siguiente, el segundo, pero antes de que ocurriera el segundo el maestro se nos adelantó en el camino. Así fue. Entonces, bueno, Ezequiel, a manera introductoria, ¿qué más podrías agregar? Bueno, quería agregar que el comentario de que a convocatoria tuya teníamos programada una visita a Alberto, a la casa en donde él estaba viviendo en sus últimos días a Oaxaca. Y estábamos organizándonos, el maestro Julio Bulco y yo, de cuál sería la fecha adecuada, por los horarios escolares, por esto, por lo otro. Y nos ganó, nos ganó don Alberto. Ya no pudimos concretar esa visita. Fue triste, pero también, también no, porque fue un hombre con una vida muy rica, muy plena. Y bueno, la vivió, la vivió en plenitud hasta el último de sus días, como a él le gustó siempre, con una guitarra en las manos y una canción en los labios. Sí, es necesario decir entonces que este es un recorrido incompleto por la trayectoria del maestro Alberto Lozano. Está basado en una entrevista, sobre todo la primera parte, en una entrevista que yo realicé con él, realizamos, yo le hice una entrevista a él, en el año 1991, una parte y en el 92, que la hicimos en el Zenidim, en el antiguo Zenidim, en la Colonia Juárez, para los que conocen la Ciudad de México, en la Colonia Juárez, en la calle Liverpool 16. Entonces, también parte de esos audios, son parte de fragmentos de esos audios, son parte de esta presentación que estamos haciendo, y agregamos a eso, además de fotografías y documentos que él mismo me entregó a mí, y tengo la responsabilidad esa porque los tengo físicamente, aunque vamos a ver imágenes, varios de esos, para que yo las digitalizara y las regresara. Pero bueno, aquí están. Entonces, la entrevista del 91-92, las imágenes que el maestro Alberto me entregó, me prestó, y la colaboración de gente que lo conoció muy bien. Es el caso del testimonio que vamos a tener de Margarita Robleda, de José Luis González y Lorena Gedobio, del Grupo Cántaro, de un video que nos cedió Gabriel San Vicente cuando el maestro Lozano estuvo en el año 2011 en el Centro Cultural Los Pirules, que está al frente, son de la ciudad y Gabriel San Vicente. y de pequeñas cápsulas de audio que nos hizo el favor de darnos, de compartirnos, Silvia Geiser, que es la mamá de sus hijos. Entonces, yo diría que empecemos con esta presentación y pues empecemos entonces, ¿no? Muy bien. Vamos a avanzar porque ya vamos a la... al audio, a la entrevista. Ahí, avanzá. El llamado trabajo para mí no es realmente un trabajo. sino es la realización de algo que me ha sido dado y que siento la necesidad de entregar pues no nada más a los niños sino a toda la gente a mi pueblo, a la sociedad yo considero que el niño es un ser humano como tal hay que hablarle desde su mundo para relacionarlo con el mundo mismo en el que vive que tenga una concepción clara de quién es y cómo todo viene a enriquecerlo. Ese creo que es la finalidad propia de mi trabajo. Y este interés especialmente por los niños, por la canción para niños, ¿en qué momento de tu vida, en qué época nace? Nace como niño desde ese mismo mundo en el que yo crecí, que fue muy rico. Soy hijo del 17, hijo de mi abuela, que fue 18. Nacimos en una casa que el solo evocarla nos trae recuerdos de un mundo fantástico, maravilloso. una multifamilia porque ahí vivían por lo menos cinco de los hijos de mi abuela entonces aquello era un campo de batalla y un multifamiliar relacionado por la sangre no necesitábamos de gente externa para relacionarnos con niños teníamos un juguete que era una tabla colgada con un viejo arco que alguna vez tuvo puerta y que ya no tenía puerta. Y le colgábamos una puerta que ya no tenía arco. Y ese era nuestro barco. Y ahí surgió la primera canción, que se llama El buen buen, que así se llamaba nuestro barco. En el cual nos paseábamos por los centenares de mares que imaginábamos nosotros. Pero lo mismo navegaba en el mar que debajo del mar que por las nubes. puede ser cualquier cosa que la fantasía del niño lo transforma y relaciona con un mundo inexistente que él está creando, ahí nació mi primer canción infantil Muy bien, vamos a escuchar ahora el buen buen, vamos a ver y a escuchar el video del buen buen El buen buen va a todo dar Todos sus tripulantes son muy valientes van a pelear Con los tiras que los atacan en el tamar Por las nubes te irás a pasear Y el buen duende llevará Por Venus y por Marte y por las galaxias navegará Con el buen buen sueños hermosos siempre tendrás Navegando en las olas del mar, el buen buen va a todo dar Todos sus tripulantes son muy valientes van a pelear Con los piratas que los atacan en la alcanza Por las nubes que irás a pasear Y el buen buen que llegará Por Venus y por Marte y por las galaxias una venada Con el buen buen, sueños hermosos siempre tengas Pues el buen buen, esta canción tan temprana de Alberto Lozano que se hizo muy conocida en el momento en que él tuvo su auge presentaciones en público y en los medios mucho en los medios de comunicación vamos a escuchar ahora el testimonio esta colaboración esta amabilidad que tuvo Silvia Jersey para contarnos una anécdota de Alberto pues que corra ese audio La Lola La Lola La Lola La Lola La Lola Bueno, pues recordemos a Alberto Lozano. Alberto Lozano, un personaje creativo, trascendente, singular. Hay una anécdota que quisiera yo compartir y que tiene que ver con el personaje tan particular que fue y que ha sido Alberto Lozano. Cuando él sale del seminario después de vivir 12 años para convertirse en un sacerdote jesuita, finalmente él se enamora de una maestra del Instituto Patria Y entonces, en el año que tienen que los jesuitas que salir de la vida convencional, se dirige nada menos que a pedir la dispensa de sus votos. Una vez que esto se ha logrado, por supuesto que no fue correspondido por la chica de la cual él se había enamorado. Pero finalmente cuando sale de la compañía de Jesús, ¿a dónde creen que se va inmediatamente Alberto Lozano? Pues nada menos que a un restaurante, cantina que se llamó Gitanerías, en donde una prima hermana de él era bailarina de baile flamenco. Entonces él le solicitó que le abriese un espacio para poder cantar canciones españolas. Y así fue como del seminario pasó a ser cantador de gitanerías. Y a eso, a esa vida tan particular, tan diferente de estar, digamos, en una formación de sacerdote jesuita, pues pasa a ser cantaor, hombre, en gitanerías. Después, cuando se cerraba, digamos ya, el negocio, cerca de las cinco, cinco y media de la mañana, Alberto Lozano se dirigía a la Sagrada Familia, que es una iglesia que está, digamos, responsable, los jesuitas que tienen a su cargo esta iglesia, entonces se escuchaba la primera misa, comulgaba e iba a dormir. Vaya personaje. Es que es un juego la vida, si yo encuentro mi lugar, tendré un tesoro en mis manos y alcanzaré la libertad. Un bocadillo que lo pinta en un sentido, porque tenía muchos lados, Alberto, ¿verdad Ezequiel? Sí, muchas facetas, todas muy interesantes, pero aquí fíjate que este testimonio de Doña Silvia me hace recordar que Alberto fue muy hábil con la guitarra siempre, habilísimo. En tantas horas y horas y días de charlas que tuvimos, nunca me contó dónde aprendió, quién le enseñó la guitarra. Pero te puedo decir que era muy bueno con la guitarra. Y tenía que serlo porque era su compañera indispensable en todas y cada una de sus presentaciones. Siempre con la guitarra en la mano. Y es cierto. Y ahora que nos cuenta doña Silvia esta historia de gitamerías, me estoy tratando de imaginar a Alberto tocando flamenco en la guitarra. digo, no, pues con razón era bueno, le sabía a todo, ¿no? Mucha de la construcción de sus canciones con lo sencilla que es, con lo sencillas que son sus canciones, de pronto tiene modulaciones y cadencias que pues ya no son de primer grado, ¿no? Y eso habla de que sin haber tenido una formación musical formal valga la redundancia este era muy bueno, tenía un gran talento musical, una intuición musical muy especial. Sí, pues vamos a continuar, a lo mejor habría que acotar también que en este sentido que tú hablas de su musicalidad, digamos, y de su oficio de músico, solamente ocurría cuando estaba en el escenario, en las escuelas, en los parques, porque cantó y tocó solo, solito y su alma, frente a muy diversos públicos, siempre con muchos niños o con menos, dependiendo del tipo de escenario, pero las grabaciones son todos con conjuntos instrumentales. Sí, así es. Y como dices, no solamente en las escuelas, en los foros donde se presentó, en cualquier auditorio, también en la televisión. Ah, claro. No usaba pistas ni músicos, era él con su guitarra, siempre. Sí, es cierto. Pues vamos a continuar con otro corte, con otro tramo de esta entrevista del año 91-92, que es el eje, digamos, de esta primera parte de la presentación, y que los ruidos que se oyen allí de autos que pasan es que mi cubículo en el Cenidim andaba a la calle, entonces no había forma de que no se me tire el ruido de los autos. Vamos a escuchar entonces ahora la segunda parte. Yo comencé a componer canciones en 1900. Hay otra anécdota. Relacionadas con lo que era mi vida entonces. Porque un día un viejo amigo mío, un misionero de la Paramumara, es el padre de David Brambila, y él me dijo, ¿no? Las canciones que tienes son bellísimas, pero ¿qué piensas? cantarlas así para no ser muy amigas y no es la finalidad tú te estás negando a ti mismo te estás negando a los demás porque es algo que te fue dado después pasaron miles de años me casé y creada yo sacaba yo de la manga para mis hijos canciones para relacionarlos con esa realidad maravillosa que nos ha tocado el privilegio de vivir que es nuestro mundo y de ahí comenzaron a surgir las canciones no de un intento de crear canciones infantiles sino de cantarles a mis propios hijos ¿Cuándo fue? ¿En qué años? Yo calculo que a nivel de 1965 comencé a crear temas para mis hijos ¿Y algunos de esos o todos los grabaste? Bueno, algunos de ellos Están grabados en mi primer LP, ¿no? El mundo es una bola, el compás del ratapurán, todo lo que tengo, habrán puertas y ventanas, temas que simplemente les abran a los niños de la vida, ¿no? El don maravilloso de vivirla alegremente, entregarle lo más bonito que tenemos. Pues sí, así Alberto compuso, grabó esas primeras canciones y ahora vamos a escuchar una muy emblemática y después Ezequiel nos va a comentar qué lugar ocupó esa canción, en los medios y en el gusto y la emotividad de mucha gente. Vamos a ver el video de Canto a la Luz. La Corte de la Corte Hoy canto a la luz que alegra en las mañanas cuando sale el sol que brinca en las ventanas y me brinca el corazón al sentir que la vida fluye de mí igual que ayer. Hoy canto a la luz que alegra en las mañanas cuando sale el sol que brinca en las ventanas y me brinca el corazón al sentir que la vida fluye en mí igual que ayer. Amor, la luz nos diste para ver más allá. de las cosas más allá del color más allá de las nubes y de donde sale el sol allá donde estás amor hoy canto a la luz que alegra en las mañanas cuando sale el sol, que brinca en las ventanas y me brinca el corazón al sentir que la vida fluye de mí igual que ayer, que la vida fluye en mí igual que ayer. Pues sí, canto a la luz Ezequiel creo que una de las canciones y no la que más representativa de lo que era Alberto Lozano no es una canción necesariamente infantil es decir, no está creada para divertir a los niños pero es perfectamente potable como el agua pura yo sé si se las doy a mis niños el mensaje es muy bello esta canción, dígate Julio por ahí del año 1970 71 pasaban de corte en Canal 5, al final del día de las transmisiones, ya a la medianoche pasaban esta canción para terminar antes del himno nacional y ahí la escuché yo por primera vez y decía yo ¿qué es esta cosa? entonces me desvelaba porque estaba yo muy jovencillo para estar despierto esas horas con tal de volverla a escuchar entonces no había los recursos de ahora de la grabo no había lagravo y yo escuchaba y decía en los créditos a Alberto Lozano. En aquel entonces jamás me hubiera imaginado que no solamente lo iba a conocer, sino que íbamos a afincar una amistad tan sólida, tan hermosa. Canto a la luz fue la primera canción censurada de Alberto Lozano. Él me contó de dos. Y es que en aquella época, por la ley de radio y televisión, Cualquier alusión religiosa no estaba permitida. Entonces se evitaba decir palabras o conceptos que nos llevaran hacia alguna idea religiosa. Originalmente la letra decía, Señor, la luz nos diste para ver Señor. Y le dijeron, no, no puedes decir Señor porque las alusiones a Dios son religiosas. Y lo obligaron a cambiar la letra y por eso puso amor. Amor, la luz nos diste para amar. Si algo hacía rabiar a Alberto era que alguien le dijera cámbiale, ¿no? Pero era la oportunidad. ¿Quieres o no estar en el corte del canal 5? Entonces le cambió a señor. Señor. Amor. Amor. Amor. Amor. Pues muy bien, sí. Tenía, tuvo varios... a lo mejor los vamos comentando después, tropiezos, entre comillas, de ese tipo, ¿no? Institucionales, digamos, ¿no? Así es, sí. Bueno, y ahora nos toca escuchar a nuestra ponente de la audición guiada anterior, Margarita Robleda, que es cercana, digamos ella mucho más joven que Alberto, pero es cercana a su generación y lo conoció y nos va a contar en este testimonio qué ocurrió brevemente en aquel encuentro o en ese conocimiento que tuvo Margarita de Alberto Lozano. Entonces vamos con el mundo. El mundo es una bola de agua y tierra, y somos como polvitos así chiquitos sobre la arena, y somos como polvitos así chiquitos sobre la arena. Cantaba Alberto Lozano, y ahora Alberto Lozano juega con los polvitos de luz, danzando por todo el universo. Soy Margarita Robleda, y me da muchísimo gusto y agradezco a Julio Bulco y a Saquel de la Parra hacer este homenaje al gran amigo Alberto Lozano. Él comenzó, digamos que nuestro abuelo es cri cri, pero también él abrió las puertas en las escuelas y le dijo a la sociedad que podíamos haber cantantes para niños, porque en esa época, bueno, pues se cantaba para los adultos, el bolero y el romance, y de pronto, bueno, surgimos una bola de cantantes que queríamos cambiar el mundo. Una persona, una amiga en común, decidió que teníamos que conocernos, Entonces allá por 1975 organizó una cena en su casa y fue una noche mágica, maravillosa, donde guitarra en mano, te toca a ti, ahora te contesto yo y ahí nos fuimos dando. Resulta que él había estado en el seminario y yo había sido novicia. Ambos teníamos una vena mística y también ese deseo de transformar el mundo, de hacer este mundo un poco mejor para todos. Yo la verdad es que reconozco en Alberto Lozano a ese que abrió las puertas, era carismático, era muy alegre, muy entusiasta, siempre tenía una palabra amable y alegría que compartir. Y bueno, de pronto se nos fue a Israel, le andaba por el mundo y regresó y ya no nos vimos tanto como hubiéramos querido, pero había un cariño grande por él. Y ahora me encanta saber que hay este programa donde quede claro quién es Alberto Lozano, sus canciones, el canto a la luz, bueno, tantas canciones con las que enriqueció nuestra vida. Así que muchas gracias, Julio, muchas gracias Ezequiel. Y bueno, esta Margarita Robleda saluda hasta donde se encuentra Alberto y para ustedes les manda un beso de rana. Querida Margarita Robledas fue muy cercana, Alberto. También en su visión, en sus creencias, en su forma también de estar en el mundo. ¿No te parece, Ezequiel? Me parece que hay muchas coincidencias, no solamente las que has mencionado. Querida Margarita, te queremos. Fíjate que Margarita es una mujer contenta siempre. Yo no sé si se enoje alguna vez, jamás la ha visto enojada. Y esa es una coincidencia con el carácter de Alberto. Alberto fue un hombre contento siempre, ante los embates de la vida y ante la dificultad más terrible, se carcajeaba. Solamente se enojaba cuando le decían, quítale, ponle a tu canción, eso sí lo hacía enojado. Pero fuera de eso, nunca lo había enojado, era un hombre muy alegre. Y bueno, sí lo mismo de Margarita Robleda, ¿no? Sí. Y bueno, y bueno. Sí, vamos a seguir entonces, después de este testimonio, con otra parte de la entrevista, vuelvo a reiterar, que la hicimos en el año 91, y parte, unos meses después, en el 92. Entonces vamos a escuchar a la voz de Alberto en esta charla que tuvimos. La Lucha de la Lucha todas las compañías de discos y como cliché, me decían lo mismo, yo que comienzo a dudar de si estás en la realidad, lo que pasa, ¿qué es lo que estoy haciendo? ¿esto vale o no vale? Y en ese cuestionamiento, empeñé a los calzones, hice mi primer disco de mi cuenta. Mi marca era CAIROS. CAIROS es el momento oportuno, el mensaje en el momento oportuno. Yo percibía a través de la piel que la gente estaba hambrienta de otras cosas. Nada más de lo que... de la única sopa que se le da a la gente a través de los medios. Entonces yo me lancé al norte, cuando me entregó mis discos el señor Fikachi de la compañía, me dijo: "Uy, Alberto, ¿usted está loco o tiene mucho dinero? Porque esto no lo va a vender". Ahí los espero dentro de un año por más discos. Comencé por Chihuahua, llegué a Monterrey, cuando bajé a Torreón yo ya no tenía discos. O sea que en 18 días vendí los mil discos. Entonces yo regresé a México y le dije a la ciudad de Cachemus, ven los más discos. ¿Cómo? Ya los vendió, se los compro. Como decía mi hijo: "Mis chicos, ahora no vendo". Y me dediqué a cantar por la República, dando audiciones y vendiendo el mensaje. Es decir, el espaldarazo me lo dio la gente. Es decir, sí me interesaba. No era algo utópico. Yo digo que soy un cantor de utopías. Sin embargo, las utopías no son tales. Sino que sí se puede crear una nueva realidad tras la canción. La gente está esperando algo diferente. Pues, vamos, sí, así era Alberto, ¿no? Con ese, nada lo detenía cuando quería cumplir con esa vocación, ¿no? Que tuvo que ver también con esos 12 años que fue seminarista, jesuita, y que finalmente no se ordenó. pero esa vocación la mantuvo toda su vida. Siempre, siempre. Se quedó impregnado en su conducta, en sus principios, porque formaba parte de sus principios y en su obra. Está muy presente en su obra. Y hay una canción que resume, aunque no son canciones religiosas, pero hay una visión del mundo muy particular, y la vamos ahora a escuchar y a ver este video sobre el mundo es una bola. El mundo es una bola. Vamos a escucharla. Y en ella hay aves y flores y frutas y cosas bellas. Dice, el mundo sin la bola de agua y tierra, el mundo sin la bola de agua y tierra. Y somos como polvitos y chiquitos como la arena, y somos como polvitos y chiquitos como la arena. Las aves van por el viento. Las sierras van por la selva. Qué bien me salen las sierras hielas. Y su pensamiento gobierna. Todo lo que intenta. Toda la tierra. Y le decimos todos. El mundo es una bola de agua y tierra. El mundo es una bola de agua y tierra. Y somos como polticos, así chiquitos como la arena. Y somos como polvígulas y chiquitos. Las aves van por el viento, allá ya cantamos, pero de cuanto hay de hermoso. Y crece en nuestra tierra, somos lo más bueno y bello, lo más bueno que hay en ella. Y el mundo es una voz de aguantar, el mundo es una voz de aguantar. y somos como el bichito de la chinchiqu ¿A quién le queda duda que el mundo es una bola de agua y tierra? Somos como polvitos así chiquitos, como la arena, eso es maravilloso. Sí, sí, cómo no. Es un gran letrista, además. Al fue Alberto, ¿verdad? Y entre sus travesuras, entre comillas, porque en muchos sentidos era la forma en que él vivía, me consta porque en esta entrevista y después cuando estuvimos trabajando juntos para esa presentación que finalmente no se pudo dar, tenía sus chispas y sus explosiones, y siempre, como dices tú, me llamaba mucho la atención esa capacidad de no quitarse, pero no era una sonrisa fingida. No, no, no. No era esta sonrisa dibujada. Era algo que le nacía a él todo el tiempo, ¿no? Todo el tiempo. Tenía una frase que me encantaba que era, se negó el fregocio. Entonces cuando algo salía mal, decía, bueno, ya se negó el fregocio, bueno, vamos a lo que sigue. Y no se detenía, ¿no? No se paraba. Así es. Bueno, finalmente estoy reflexionando, Julio, que lo lograste, porque Alberto está aquí con nosotros presentándose él mismo, con sus testimonios, con sus cosas que te dejó. Yo creo que sí, que bueno, ojalá estemos haciéndolo de manera incompleta. Yo aprovecho para invitar de toda la gente que nos están escuchando y viendo a que si hay fotografías o algún testimonio, algún artículo de prensa porque acá él me dejó algunos, en realidad lo que me dejó son muy pocas cosas lo que me prestó, son muy pocas cosas en relación a toda su trayectoria larguísima, pero que pudieran hacerlo llegar, en la página del CENIDIM están mis datos mi correo para si alguien quiere hacerlo va a ser muy bienvenido para conformar este fondo documental digitalizado, no es para entregármelo sino para poder digitalizarlo bueno pues entre las monerías de Alberto está esta que nos cuenta también Silvia Herzig vamos a escucharla en un audio ya no digo nada vamos a escucharla a Silvia entonces corre el audio Hay otra anécdota que me gustaría comentar. Le comentaron en algún momento que en la sucursal del Banco de Comercio de Iztapalapa había, digamos, siempre pleitos, discusiones entre la gente que asistía ahí. Y él dijo, no se preocupen, yo puedo ir a cantar. Ahí exactamente, en la sala podríamos decir de espera antes de poder pasar a la caja y resolver el problema. Y este aquí, que él fue y su esposa también. Y entonces los dos estuvieron cantando ahí en el espacio donde se daban las dificultades y la situación cambió. Pero lo que era sorprendente es que cambió definitivamente por una sola actuación. de Alberto Lozano. Claro, posteriormente él iba a revisar con frecuencia y les volvía a cantar. He ahí lo que podemos hacer de una transformación de las vicisitudes y dificultades de la vida cuando hay una persona como Alberto Lozano que es capaz de decir cantando que la vida es una transformación constante en el espíritu de amor, de solidaridad, honestidad y sobre todo creatividad. Pues sí, también en un banco. Tenía estas presentaciones en muy diversos lugares, y así pasó gran parte de su vida musical, de su vida artística, en lugares muy diversos. Bueno, en fin, así era Alberto. Luego viene otra etapa de Alberto Lozano cuando hizo dúo con Sarita. Sí, Sarita ya se dedicaba, estaba ella en la cantada, en actos de solidaridad, aquí podemos ver el logotipo, somos hermanos. Entonces Sarita se presentaba cantando, buscando cosas para presentar en actos de solidaridad humana, cuando conoció a Alberto Lozano. ella me dijo que lo oyó cantar creo que fue Canto a la Luz y dijo, ¿quién es ese señor? yo lo quiero conocer se acercó en una en una, ¿cómo se llama? en una presentación de Alberto y bueno, tuvieron una gran trayectoria codo a codo sí entre otras cosas grabaron un disco mira, Canto al Niño en su año y ya dice volumen 3 sí El primero lo hizo Alberto Solo. Este volumen 3 ya lo hizo con la compañía de Sarita que cantaba con él. Sí, tuvo otras grabaciones, el volumen 1 y 2, de Canto al Niño en su año, y de Canto al Niño, Porque esto fue justamente, esta grabación tenía que ver cuando se empezó a celebrar el Año Internacional del Niño por la UNESCO. Sí, aquí me gustaría destacar, perdóname Julio, a las personas que nos están acompañando. Miren el ambiente, Alberto con su guitarra acompañado de niños, rodeado de niños sentados a su lado. Hago esta acotación y después la volvemos a comentar. bueno, sigamos con esto, ahí está otra presentación esta foto Ezequiel es de un video, ¿verdad? de un video del programa de televisión que ya hacían juntos ya pasó un tiempecito de la imagen anterior y se presentaba en televisión haciendo eso mira, les decía rodeado de niños con su guitarra. Y Sarita, perdón, y Sarita a su lado, ¿no? Cantando. Así hacía también la televisión, como podemos ver también en esta otra mía. ¿Viste? Rodeado de niños de todas las edades, pequeñitos y grandotes, pequeñitas y grandotas, cantando con Alberto. Pues vamos a ver este video de La vida pintada por ti. Y vamos a cantar una canción que dice... Pinta tu vida de colores, que el universo está en ti. Un arco iris maravilla, brilla muy dentro de tu ser. La luna blanca como un queso, queso que tiene el verde mar. el cielo, el agua y las estrellas, píntalo todo a todo dar, píntalo con los colores que empiezan, píntalo que sin colores dirán, y píntalo que solo tú puedes lograr, que tu vida se llene de vida, y tu vida será una maravilla, que tu vida sea una maravilla pintada por ti. Píntala con los colores que en ti están, píntala que sin colores diga igual, y píntala que solo tú puedes lograr que tu vida se llene de vidas, y tu vida sea una maravilla, que tu vida sea una maravilla pintada por ti. Y otra vez, píntala, con los colores que entiendan, píntala, que sin colores vivan, píntala, que sólo tú puedes lograr, que tu vida se llene de vida, y tu vida sea una maravilla, Que tu vida sea una maravilla pintada por ti. Que tu vida sea una maravilla pintada por ti. Que tu vida sea una maravilla pintada por ti. ¡Sí, señor! ¡Claro que sí! Pues La vida pintada por ti, esta fotografía y el video, es de los años 80. Sí. Sí, coméntanos un poquito más de esto. Bueno, aquí vimos a los niños pintando, no solamente porque la canción se refiere a eso de La vida pintada por ti. ya estaba este señor anticipando la importancia educativa de las artes. Durante mucho tiempo se consideró el arte como algo recreativo para divertir, para entretener, para esparcimiento. Pero sabemos que la música, la pintura y las artes todas tienen una importancia educativa hoy en día clara e innegable, pero estamos hablando del año 80, cuando ya se presentaba en la televisión la idea como algo muy claro. y bueno, es que también Alberto fue profe de música y profe de coros, al rato lo platicamos más, y hacía esto que estamos viendo en el video lo hacía Alberto en su clase claro esa era su clase muy bien hay otro otro momento digamos perdón en esta recorrido que es que Alberto Lozano se va a vivir a Israel ¿Qué puedes decir también Ezequiel de esta travesía de esta etapa tan importante para él? Claro, mira lo que hace uno por amor, compadre pero que bien, bueno, él creyó en ese sueño y dijo, sí, me embarco contigo, con Sara nos vamos juntos a vivir a Israel te apoyo, te acompaño primer punto que yo destacaría como amigo de Alberto el te apoyo, te acompaño y el no tenerle miedo, yo sí le tendría mucho miedo, ¿eh? a cambiar de país y de lengua porque además el Estado de Israel cuando eres inmigrante te da permiso de estar sin problemas siempre y cuando vayas a la escuelita a aprender hebreo y la ley o sea, el código civil todo lo que tiene que ser de la cosa de la manejada y todo eso vas a clases no nada más que aquí está el librito y te lo lees, vas a clases y aprendió a hablar el hebreo eso yo se lo viro Alberto Lozano Y bueno, él mismo dice cuando las personas se escandalizaban de que Alberto se convirtió al judaísmo después de haber sido jesuita y él nunca vio esa separación, para él era la continuación. De hecho, en este artículo periodístico que tú nos proporcionaste, mira, dice, se convirtió al judaísmo. Y acá adelante, en el segundo encabezado, en el tercer encabezado, dice, hace mucho que me siento convertido. Él no sentía que hubiese una discrepancia de creencias, era como un complemento o una continuación. Y ahí en Israel, como lo vimos en la foto anterior, él cantaba vestido de charro y representaba a México cantando sus propias canciones. Esa foto está con su pantalón de charro y su guitarra. Al principio, ¿no? Al principio, sí. Al principio de estas que estamos viendo, sí. Sí, él me contaba que su primera chamba, como decimos en México, su primer empleo, su primer laburo, fue cantando en los hoteles a los turistas. Entonces era como muy chistoso, porque un turista que está en Israel en un hotel espera muchas cosas, pero me imagino que no escuchar a un cantante mexicano cantando sus canciones. Pero bueno, esa era parte del carácter de Alberto. ¿Cuántos años estuvo allí? Casi ocho años, casi cumple los ocho años. Y bueno, lo redondeamos en la anecdótica, decimos que ocho. Claro, y también hay que decir que cada vez que venía a México, porque venía, visita, te visitaba. Me visitaba, sí, me avisaba, voy a México. Entonces no había WhatsApp, no había correo electrónico. Me echaban una llamada telefónica y me decían, voy a estar en México de tal a tal fecha, nos vemos. Y nos encontramos en donde se pudiera, casi siempre era en algún restaurante o en mi casa. Aunque Alberto me recibió muchas veces en su casa, más bien él me visitaba. Muy bien. Pues hacemos un salto en el tiempo. aunque después podremos retornar con algún apunte, pero luego regresa a México. Regresa. Y regresa en un momento muy especial, del que tú formaste parte. Así es. Sí, nos reunimos toda la plana de cantautores de música infantil. Tengo miedo de intentar mencionar a los nueve porque si se me queda alguien afuera la voy a regar. Pero bueno, nos reunimos haciendo una agrupación que se llamó Ameshcami, que significa Agrupación Mexicana de Cantautores de Música Infantil. Con mucho cariño, con mucha solidaridad, con mucha alegría. Por ahí sé que nos está escuchando Kitsia, que fue parte de este experimento, igual que Margarita Robleda, en fin. Y nos pusimos, para hacer el espectáculo de presentación, nos pusimos el nombre de Díez para los Niños. Con este espectáculo nos presentamos en el Teatro de la Ciudad para dar por inaugurada la agrupación. Y si te fijas en este cartel dice nueve compositores de música infantil, unidos. Aunque se llamaba 10 para los niños, 10 de calificación, no éramos 10 cantautores, pero fue cuando regresa justo Alberto Lozano a México y se integra como el décimo. Entonces realmente sí fuimos 10 para los niños. Pero desafortunadamente el cartel ya se había ido a la imprenta. Cuando Alberto se agregó a nosotros, ya se había mandado al impresor el póster y no apareció. Aunque lo pusimos con plumón a mano en el momento, a Lora de Lora, como decimos en México, lo pusimos en plumón para que apareciera. En este cartel, que es una fotografía del original, pues no pudo aparecer su nombre. ¡Qué lástima! Pero bueno, él fue uno de los diez integrantes de 10 para los niños. de Amezcán. Muy bien. Pues continuamos ahora con otro segmento, con otro fragmento de esta ya multinombrada entrevista del año 91-92. Entonces vamos con ese video, por favor. Entonces, por lo tanto, quienes te han contratado han sido... Todo tipo de escuelas, colegios, grupos humanos que me invitan a que él cante a sus hijos, en fin. El gobierno también. Quiero cantar a los pinos para la mamá del presidente, los esportillos varias veces. Bueno, ¿cómo estructurar? Depende del sapo y la perra. Me refiero a que, según el grupo humano, es el tipo de canción que es cómodo. alguna canción fuerte para comenzar, para establecer el diálogo yo no llamo concierto ni es un diálogo con la gente entonces de la primera canción y de la reacción de la gente depende lo que puede hacer también y así se establece y hay una introducción de cada canción diálogo, si no es a través de la canción no, no ordinariamente yo he pensado que inclusive una frase corta que de luz sobre el tema, hace que ya la penetración sobre la canción vaya a ser de forma diferente. La primera vez que yo me subí a cantar a un auditorio fue en la dormida, donde canté las ojo, así que... Se me olvidó mi canción y me dejé todo lo opinado. Caí en la cuenta que la sensibilidad como compositor me estaba impidiendo cantar. Entonces, cuando yo regresé a cantar, comencé cantando para universitarios, universitarios, preparatorianos, y la forma de presentación era diferente, ¿no? Señor, yo no vengo a hacer un show, yo vengo a que ustedes critiquen mis canciones. Automáticamente el grado de atención es diferente de los distintos grupos. Y se armaron unas polémicas fabulosas. Entonces me di cuenta que cuando la gente va a escuchar, es otro de contacto y otra relación. hacer al público participe y con los niños especialmente, digo, en particular en un diálogo precisamente de penetración hacia la canción es fantástico, el niño tiene una gran percepción pero actualmente es un reto gravísimo porque el niño está esperando el show un espectáculo montado con gran emoción el ritmo, el gran ruido, el gran montaje atrás tiene que ser agradable, por supuesto pero agradable en el sentido de montaje formidable, porque no importa mucho qué es lo que está diciendo. ¿En qué situación o circunstancia te has sentido contraria? A mí me contraría el tener que vender al creador, comprometerlo con lo comercial, desde el punto de vista comercialista. Yo pienso que lo comercial, verdaderamente comercial, es lo que la gente compra porque le gusta. de ese ángulo específico de cosas bonitas la gente va a querer tener eso es comercial me resulta no digerible es lo único que a veces me ha puesto en crisis que por lo demás la vida es un reto y es eso una bellísima pintura tiene que tener todos los colores entonces una obra de arte tiene que estar en conflicto pero en reto para superar esas cosas que te presenta la vida. Eso es la vida. Ahora, al revés, ¿qué cosas han sido estimulantes? El contacto con la vida, el contacto con gente muy valiosa dentro también de las humanidades, de disminuir, de atribuir, en idéntico sentido contigo. Eso lo encuentras a cada paso y en todas partes. La gente no pierde la percepción, no pierde la sensibilidad. ¿Se puede vivir en su sentido? Sí. las actividades como el factor de nuestra realidad. Sí, sí se puede vivir. Sí se puede vivir, pero tienes que luchar mucho. Tienes que luchar intensamente siempre. Intensamente siempre ¿Cómo ves, mi querido Julio, que la vida es una lucha intensa siempre? Sí, ¿verdad? Cuando le preguntaste, ¿se puede vivir de la canción infantil? Él dijo, sí, sí se puede. Bueno, yo puedo dar fe de que sí se puede vivir. Pagar la renta, las colegiaturas y la leche del canto infantil, sí se puede. Pero bueno, es un reto y siempre lo repitió, fíjate, y una de sus últimas canciones, digo últimas porque fue de las últimas que hizo, dice, es que es un reto la vida. Él siempre lo dio como un reto, pero lo dijo siempre en sus entrevistas, en sus pláticas. Y uno de los retos que Alberto disfrutaba mucho era hacer polémica con el auditorio. Sí, sí es cierto. Yo no lo he escuchado tantas veces en vivo, sí unas cuantas. Estuvo además él participando en los dos encuentros de la canción infantil latinoamericana y caribeña que se hicieron en México en el tercero en 1997 y en el noveno en 2009. Y sí, era así, ¿no? Sin perder esa sonrisa. Esa era una sonrisa que también era desafiante. Sí, como lo que estaba viendo a su hijo, que está con él en el sofá en esa foto maravillosa que lo estaba viendo, tiene la misma sonrisa. Esta experiencia de presentarse en el sapo cancionero, la peña infantil del sapo cancionero, que instauró don Jorge Cejudo, y tengo entendido que Marta, Marta su hija también ahora, por cosas que me platicó y me insinuó una invitación, sigue la idea de hacer peñas para los niños, eran unas matines maravillosas. Pero mira, déjeme platicarte Julio, Ciudad Satélite, que es donde está la peña, el sapo cancionero, a los amigos que no viven en México o no conocen la Ciudad de México, Es que la Ciudad de México es como este bloque y Ciudad Satélite es, como su nombre lo dice, una ciudad satélite a la Ciudad de México, ya perteneciente al Estado de México. Está lejos, muy lejos. Hay que atravesar toda la ciudad para estar allí. Entonces, para mí, lo personal era muy difícil estar allí en la peña infantil y no tuve el éxito que tuvo Alberto, que él llevaba a su gente. Claro, Alberto sí vivía en Ciudad Satélite, ¿verdad? Y entonces llevaba a su gente, a su auditorio, a sus seguidores, a estas peñas maravillosas de matiné. Y les hacía estos retos y al final les pasaba un papelito para que se hiciera la polémica, ¿no? Para que dieran su opinión. Y qué te pareció la peña y cómo la ves. Mira, aquí hay testimonios muy interesantes, ¿no? Sí. Tanto de niños como de papás. Y hay una, dice, sí, que dice que ojalá seamos como los microbios, sí, pero microbios buenos portadores de salud mental a toda la gente. Este es un testimonio de uno de sus espectadores, Eduardo. Le felicita la idea fabulosa que tuvieron al crear, pero esta es la que me interesa. Dice, al principio no quería venir, pero ahora quiero venir todas las semanas. Esto lo dijo José G. Romano. Si por ahí anda José G. Romano, o tú conoces a José G. Romano, que se reporte, que nos platique, ¿verdad? Sí, ¿verdad? Bueno, muy bien. gente muy querida y muy reconocida como son el grupo Cántaro Chepo González y Lorena también lo conocieron hace muchísimos años a Alberto Lozano porque eran como fans de Alberto Lozano entonces ellos tuvieron la gentileza porque así lo hicieron, de también grabarnos un testimonio de ese primer momento, o de esos primeros momentos con Alberto que tuvieron. Vamos entonces a ver el testimonio del Grupo Cántaro. Hola. Hola. Yo soy Lorena. Yo soy Chepo de Cántaro. Y les queremos platicar que nosotros conocimos a Alberto Lozano ya hace mucho tiempo. ¿Y saben qué? Una de las canciones que cantábamos nosotros incluso antes de ser cantaro fue el canto a la luz, que es de él. Sí, tenemos recuerdos hermosos de esa canción, por eso le tenemos tanto, tanto cariño. Sí, así es. Pero bueno, yo les quiero contar, yo conocí mucho antes a Alberto Lozano. Yo lo conocí desde la prepa. Él era nuestro maestro en la estudiantina. Y antes de enseñarnos alguna canción, nos contaba un cuento o alguna historia hermosa, ¿no? De esos cuentos llenos de luz, de amor, de humanidad, ¿no? Sus cuentos, sus canciones, sus consejos Siempre nos llenaban de energía Amábamos estar en su clase Digo, yo no me la perdía Y bueno, como parte de la estudiantina Me tocó acompañarlo la primera vez que estuvo en televisión Y donde cantamos, bueno, en la estudiantina estábamos entre el público Cantamos La Primavera del Mundo Fue una experiencia bellísima Así que para mí Alberto Lozano Es más Es el maestro Que me ayudó en esa época Tan difícil Tan hermosa Y tan llena de cambios Que es la adolescencia Así que muchas gracias Alberto Un beso Donde quiera que estés Gracias Hasta luego Muchas gracias Cántaro por esta intervención, por este testimonio con Alberto y vamos a pasar a otra cápsula que es la última que tenemos de intervención de Silvia Herzig y que tiene que ver con un camino que Alberto realizaba todo el tiempo y vamos a ver qué camino es ese. Vamos entonces con el audio, por favor. Hay otra anécdota que, habiendo, digamos, una paralización en el periférico, cuando él iba a entregar a sus hijos a la escuela a la que asistían, se detuvo, definitivamente se detuvo el tráfico a la altura, digamos, de Ciudad Satélite, Y entonces vio que venía una alteración significativa en todos aquellos que se desesperaron y que bajaron de sus coches y que sentían ansiedad. Entonces Alberto sacó su guitarra, se subió al cofre del coche y creó ahí mismo una canción muy divertida que es Por el periférico voy. Por el periférico voy cantando una canción, y esa canción, por supuesto, que era en función de ver las vicisitudes sorprendentes, porque lo sorprendió, sorprendentes de la vida, en donde podíamos hacer una transformación, porque no hay nada más significativo en la cultura mexicana que canta en vez de llorar, canta en vez de sufrir. Canta para trascender las vicisitudes inesperadas de la vida. Por el periférico voy, vibrando de emoción. Por el periférico voy, cantando una canción. Por el periférico voy, vibrando de emoción. Por el periférico voy, cantando una canción. Pues los que conocemos el periférico Entendemos perfectamente Que haya podido estar estacionado ahí Lo que no era muy común Ni en aquella época ni en esta Es que alguien haga lo que hizo Alberto ese día Bueno, muy bien Sí, perdón Ezequiel No, no, no, que decíamos que Vamos a hacer una revisión rápida de la discografía de Alberto Lozano, así como por encimita, como barajando las portadas. Sí, sí, vamos a ver. Entonces, esta... En la entrevista que le hiciste, te contaba él de su marca Kairos, que él hizo financiado. Kairos, sí. Ajá, es este, es este, ese primer disco que hizo Alberto Lozano, y este es el interior de aquel vinil que se puso de moda. Y este, en Extended Play de 45 revoluciones por minuto. Exacto. Extended Play, o sea, llevaba dos canciones de cada lado. Después ya estuvo con Discos Gas. Ya ves que nos hablaba del señor Ficachi. Sí. En Discos Gas finalmente sí vendió. ¿Y qué más tenemos? A ver, avanzamos. Esa es la misma con Discos Gas. Y este es el interior, 45 revoluciones, eran unos disquitos así, muy veloces, de 1975, ya no más, 1975. O sea que tal vez muchos de los que nos están escuchando, de las amigas que están aquí pendientes de la trayectoria, no habían nacido. A ver, venga la siguiente. Esto bueno es su segunda marca, Quinil, que es como Caidós 2. Alberto Lozano en sus canciones. Marca Quinil, Extended Play. Aquí quiero nada más destacar que los arreglos fueron del maestro Gustavo César Carrión, querido y admirado maestro, con quien tuvo el privilegio de trabajar. Bueno, él le hizo los arreglos a Alberto Lozano. Y aquí está por dentro el disco, también un Extended Play, dos lados. Ahora ya no hay dos lados, los discos tienen uno solo. Perdóname que vaya corriendo, Julio, pero... No, vamos a ir rápido y comentando, pero rápidamente. Como decíamos, los arenos del maestro Gustavo César Carrión, nuevamente en discos gas, se iba de repente a su marca y regresaba con discos gas, y trabajó también con otras disqueras. Este es el disco más conocido de Alberto Lozano, creo, de Al Compás del Rataplan, El Mundo es una bola, El Wenguen, ya en formato long play, discos gas, que es este, por dentro. Así eran los discos, chicos, así eran. Canto al Niño, volumen 2, ¿sabes? Que mencionabas tú que había grabado Canto al Niño y con Sarita grabó el volumen 3. Este es el volumen 2, así fue la portada. Y vamos a Canto al Niño, 1979. 79 79 Coquito Baby esta canción también fue muy gustada, Las nubes van a Yureka y bueno, Coquito Baby fue un éxito también esta también fue una producción que hizo con Sarita con discos Elix aquí cambió de marca, aquí firmó con discos Elix pero llevaba la marca Constelación que era la línea a la que pertenecía por tratarse de música para los niños, aquí está con Sarita vean esta portada y fíjenla en su memoria, ok, avanzamos este es el mismo disco por atrás, aquí está el crédito Alberto Lozano y Sarita Silvera los arreglos en este disco fueron del maestro Lázaro Muñiz, con quien también yo tuve el privilegio y el honor de trabajar de colaborar con él, de aprender mucho del maestro Lázaro Muñiz, querido maestro le mando un abrazote vean, aquí utilizó Alberto ya para sacar más adelante en su propia marca CAI-2 que se llamaba ya Quimil el mismo producto es el mismo producto pero ya en versión de compact disc si habría que decir que también Alberto en una edición rústica de discos compactos digamos que hizo las produjo él a mí tuve la fortuna que me regalara varios de esos que eran la fotografía del LP original pero hecha para CD y con la música que tenían el antiguo LP o vinilo como se le llama ahora y dígate que bueno yo tuve la fortuna trajimos la portada en esta ocasión de colaborar con Alberto ya después como arreglista me invitó a hacer los arreglos de dos discos suyos uno se llama Más Allá del Tiempo y la Distancia y el otro se llamó Más Allá de la Navidad y digo, tuve el privilegio no solamente de trabajar con Alberto y aguantarlo también durante días y días porque era muy meticuloso para sus cosas y esto no me gusta de Quítale Pole, aprendí mucho también con la experiencia, pero él me igualó, yo siento que me igualó con el maestro Gustavo César Carrión y con el maestro Lázaro Muñiz porque me invitó después a ser su arreglista y yo me sentí a la aventura de los maestros y se lo agradezco a Alberto. Un día me dijo Alberto, hace no mucho, antes de que se nos fuera, me dijo, los discos que grabé contigo fueron los mejores discos que hice. Yo creo que no es rigurosamente cierto, más bien me lo dijo porque me hubiera gustado escucharlo y me gustó mucho escucharlo. Me gustó mucho que me lo dijera. Muy bien. Este es el mismo, bueno, ya visto por el reverso. A ver, ¿qué más tenemos aquí? Avanzamos. Ah, bueno, este es el que comentábamos. Perdón, canta el niño en su año. Pero si te fijas aquí, no dice volumen nada, dice discos gas. Sí. ¿Y por qué esas discrepancias? Por lo que tú comentabas, él de pronto hacía ediciones rústicas por su cuenta, porque firmaba con una disquera, pero no entregaba, no otorgaba licencias, él daba permiso, pero él conservaba la titularidad y los derechos de su obra para... Para usarla como le conviniera, claro. Ajá, sigamos entonces. Bueno, mira, aquellos discos de vinil también lo había en color rojo y en color azul. Yo sí los tuve en azul y se veían muy bonitos. Daban ganas de tenerlo nada más por lo bonitos que eran estos discos. Esta es una edición también en vinil azul, pero mira qué interesante. Está bajo la marca Gas, que casi siempre fue su marca, pero con el patrocinio de UNICEF, del grupo Banobras. Les habrá ido a cantar también al lobby, a los de Banobras. Tenía esa cualidad, Alberto, de conseguir patrocinios y apoyos económicos para llevar a cabo sus proyectos. Este disco es una rareza, este no abunda, se hicieron muy poquitos. Entonces, si tú lo tienes, consérvalo. Claro. Bueno, pues con esta contraportada creo que terminamos ya nuestro paseo rápido. Es una recopilación de sus discos, todavía le falta para una discografía, para una fonografía, pero así quisimos pasarlo también en las condiciones en que él lo tenía, me lo entregó la mayor parte de estas, no de los discos, sino del material en general, que no tenían un orden muy preciso, muchos de los discos y del material no tienen fecha. Algunos sí, eso pudimos dar cuenta, y otros, bueno, está abierta esta investigación precisamente para poder continuar ubicando estos documentos. Tenemos ahora una última intervención de Silvia Jersey sobre una ocurrencia, por decirlo de alguna manera, de Alberto Lozano. Vamos a escucharla. En la distancia te nombro, en la distancia te alcanza. Hay una anécdota de ya en la claudicación propiamente de su vida, en donde él por situaciones económicas no podía mantener el estatus económico que tuvo, le piden su departamento, el departamento que alquilaba, y él dice que sí, que efectivamente con toda razón podría él dejar de vivir en ese departamento. Y en donde le sugiere precisamente a su hija mayor, Verónica, dice, no te preocupes, yo voy a vivir ahora en el coche, tengo el coche, entonces viviré, dormiré en el coche y comeré con los chicos, digamos, de aquí, del barrio de Tacubaya y comeremos juntos. Nada, nada en la vida puede abrumar a un personaje que es transformador cotidiano de su circunstancia. Estas anécdotas de Alberto Lozano nos darán una idea de por qué Alberto es un comunicador de trascendencia en los valores humanos a través de sus canciones. La vida es, es para amar, y amar es vida y estado. Pues, vivir en el auto, ¿verdad? esta idea genial, digamos, genial como tema como título de una canción o sea es tiene mucho significado no se atoraba no se atoraba inclusive lo que aparentemente era una tragedia muy grande a veces se carcajeaba ¿no? porque sabemos que las tragedias de hoy son las anécdotas del mañana sí así es él diría siempre me la aquí y me la ahora y no hay problema, se negó el fregocio vámonos a lo que sigue bueno muy bien Ezequiel, ya estamos llegando un poco al final y me parece oportuno a modo de resumen y además porque él nos dejó un video, un currículum de él, que lo vamos a ver ahora a modo de resumen. No está completo, esto me lo dio no en aquella ocasión de la entrevista, sino mucho después, pero con esto tal vez concluimos, o estamos ya cerrando la entrevista, la audición guiada. Entonces, vamos a ver si podemos ver el video de currículum. México tiene un trovador que jamás ha perdido la fe en el presente de su tierra, la niñez, fuente de inspiración para un hombre que vive y sueña en un mundo mejor. Su nombre, Alberto Lozano. Nacido en la ciudad de México el 11 de julio de 1931, Alberto Lozano compuso su primera canción titulada El buen buen a la edad de 7 años, inspirada en un árbol donde Alberto pasó con sus hermanos largas horas jugando en la casa de su abuela. La infancia de Alberto Lozano estuvo marcada por la armónica que le regaló su padre y la música de Francisco Gabilondo Soler Cricri. Sin embargo, Alberto dejó de escribir canciones por mucho tiempo. Durante la juventud de Alberto Lozano, la opción de convertirse en un sacerdote le llevó a estudiar con la Compañía de Jesús, en donde obtuvo una educación humanista de alto nivel. Poco tiempo antes de ordenarse como sacerdote, Alberto Lozano conoció un expresidiario que cambió su vida. Aquel ex recluso le confesó se había refugiado en el corrido del preso número 9 para evadir su pasado. En ese momento Alberto se dio cuenta de lo poderosa que puede ser una canción y se dedicó a la vida bohemia y al canto. Las primeras composiciones formales de Alberto Lozano estuvieron caracterizadas por su lado místico y amor a Dios. Muestra de ello son las melodías Blanca Inquietud, La Pepeyana y Cubiertito de Nubes Hasta el Cielo. Deseoso de componer canciones comprometidas con la realidad, Alberto Lozano dirige su creatividad hacia los niños y en 1973 graba su primer disco, Canto al Niño. Así, nacen composiciones como El Mundo es una Bola, Al Compás del Rataplan y Peluchín, entre muchas otras. Luego de la grabación de su primer disco, Alberto Lozano comenzó una carrera dentro de los medios de comunicación. Durante mucho tiempo participó en los programas Diver 5 junto al Tío Gamboín y Wonderlandia en el Canal 2. Por otra parte, Lozano también comenzó a incursionar en la radio, además de iniciar giras, por escuelas en toda la República Mexicana. A lo largo de su carrera Alberto Lozano ha compuesto más de 1.500 canciones y grabado 8 discos. Entre los galardones que tiene este creador están el haber sido seleccionado con la canción La Rueda para festejar el Año Internacional del Niño en 1978, evento organizado por la UNICEF. El deseo de luchar por un mundo mejor hizo que Alberto Lozano cantara frente a la Reina de Inglaterra en 1994 en la época de la Guerra de las Malvinas. Por otra parte, Alberto y varios niños entonaron canciones de paz frente a ciudadanos yugoslavos en México durante la Guerra de los Balcanes. Alberto Lozano es un hombre que no cree en la palabra imposible. Su idealismo lo llevó a organizar la primera gran marcha de los niños por la paz del mundo en 1994 en la Ciudad de México. muestra clara de que este trovador de corazón cantará este último aliento junto a la niñez, la patria donde debiera reinar la paz y la esperanza de la humanidad. Pues un currículum todavía incompleto, ¿no?, de Alberto, pero esto me lo entregó él, está en un CD y aquí lo estamos compartiendo, ¿verdad? Como una especie de resumen antes de concluir, dar los agradecimientos que faltan y pasar a los mensajes que hay en el chat. Claro, bueno, pues sí. Ya llegamos al final de esta presentación. Julio, te agradezco mucho que le hayas guardado su lugar a Alberto, que hayas podido estar tú, Alberto, aquí presente con nosotros, presentándote tú con nosotros en nuestro recuerdo, en nuestro cariño y, bueno, a los jóvenes que vienen detrás porque todo por servir se acaba. Así que nosotros también algún día tendremos que partir. Y a los jóvenes que vienen detrás, pues tómenle esta feta, diviértanse, háganlo como ustedes quieran, pero háganlo. Claro, claro. Pues sí, yo también, para mí ha sido un recorrido muy emotivo en la construcción de esta audición guiada, y también muy importante desde el punto de vista del personaje y el espacio que ocupa Alberto Lozano como compositor en el trabajo que estamos realizando, como creador de canciones, que forma parte de una vertiente de la canción para las infancias. Hay otras, como todos sabemos, posteriores, diría yo. Pero ha sido un gran honor, una gran responsabilidad hacer esta presentación con los datos que teníamos. no quisimos hacer una investigación especial para esto, sino que quisimos hacerlo con los datos y con el material que teníamos, que él tuvo la gentileza de ofrecerme y que aquí lo tengo, los originales de muchas de las imágenes, sobre todo de documentos y papeles de prensa que se vieron. Entonces quiero agradecer de verdad a la Secretaría de Cultura de Puebla, a Elizabeth Flores de la Rosa, Mónica Fernández Inozurosa, Miguel Ángel Dorantes, a nuestros compañeros por el patrocinio por la voluntad por la sensibilidad hacia este programa que es una forma de entrar por una es una forma diferente es una forma distinta es una ventana diferente a la canción para las infancias para poder revalorar y repensar también esta historia que vamos escribiendo, que vamos construyendo. También de Canal 23 a Rodrigo Acosta, a Sara Iniguez, a Carla Barrón, a Liliana García y a Roberto Teandón, que son geniales como compañeros de trabajo. Del CENIDIM, mi casa de trabajo, agradecer a querido Víctor Barrera, director del CENIDIM, por todo el apoyo realmente que ha dado a la realización de este ciclo. a Cristian López Negrete, coordinador de investigación del CENIDIM, a Gabriela Rivera y a Flor Moyau, que realizó los carteles institucionales que estuvimos viendo y que aparecen en toda la difusión, en las redes y en las páginas oficiales. Entonces, pues pasemos a los mensajes. A ver, acá tenemos a Gerardo Siriani, amigo, que nos escribe desde Buenos Aires. Dice, aquí estamos escuchando el buen Wendez del nombre invita a soñar. Alejandra Juan Escamilla, compañera del CENIDIM, estamos escuchando con mucha atención. Kitzia Vais, querida Kitzia saludos Julio y Ezequiel felicidades, un abrazo de luz a nuestro querido Alberto Lozano Jorge Luján muchas felicidades Julio, Ezequiel y Silvia sorprendente y llena de humor la anécdota que compartiste hermosa canción dice Rosy Hernández hermosa canción cantando al amor Ligia Colmenares Tan bellísima canción Canto a la luz Susana Gabriela Escalante Ibarra Cuando era niña Tenía una compilación preciosa Con varios discos LP De Alberto Lozano Forman parte importantísima Del soundtrack de mi infancia Todavía escucho Siéntate en el sol Canto a la luz Dentro de mi cabeza cuando estoy triste Erlinda Mendoza del Zenidín, querida compañera. También recuerdo que al compás del Retaplan salía en el Canal 5 en el horario de la tarde. Seguramente, claro. Porque él participó ahora, todavía no pudimos hablar de todo. Queda pendiente otro programa para hablar de muchas cosas que no pudimos tocar todavía hoy. Margarita Robleda, querida Margarita, que estuvo en la anterior audición guiada, mi agradecimiento a Julio Guto y Ezequiel de la Parra de este banquete de la historia de Alberto Lozano. Gracias. Bueno, gracias a ti, Margarita. Un abrazo. Eugenia Figueroa Ortiz, de Son de la Ciudad, cuando fue a Los Pirules, en el video que vimos, y presentó el canto a la luz, hubo mucha gente que se puso a llorar de emoción Y no dudo que, porque es una canción muy presente y muy sensible en distintas generaciones. Gabriel San Vicente dice buenas noches, saludos. Gracias, Gabriel, por todo tu apoyo en la difusión de este ciclo y por el video que nos cediste, que nos prestaste para que ilustrara esta presentación nuestra. María Alejandra Juan, mil gracias por tan bella charla. Gabriel San Vicente, otra vez dice, en Los Pirules su presentación era de una hora, pero estaba tan contento que tocó más de dos horas. Tuvimos que intervenir, si no se hubiera seguido de largo, y eso que tenía 80 años. Coral López de la Serra y del Valle. El maestro Alberto Lozano fue un otro maestro de clientina y sus canciones han perdurado. Me encantan todas. Bueno, pues aquí tenemos, estos han sido los mensajes, los chats que han escrito, queridos amigos y compañeros de muchos trabajos alrededor de la canción para las infancias y creo Ezequiel que nos queda solamente agradecer a todos quienes están siguiendo que nos siguieron de verdad es muy importante que estos compositores estos me refiero a todos los que están en las audiciones guiadas pero especialmente Alberto Orzano que es la excepción en este ciclo porque este ciclo los propios cantautores se han presentado por todo lo que comentamos no llegó la oportunidad de que lo hiciera Alberto a pesar de la importancia que tienen pero tratamos nosotros de recordarlo y de tenerlo junto a todos sus compañeros de tantos años, algunos discípulos, algunos admiradores desde la infancia, y sobre todo desde el punto de vista documental que quede el registro de esta incompleta, pero densa, diría yo, por todo el material que aparece aquí, que pueda servir para cuando esté disponible al público, digamos, desde el CENIDIM, las imágenes, pues pueda servir para construir la trayectoria más completa de Alberto Lozano y además construir también el discurso, la historia de la canción para las infancias en México, como parte de la música popular de México. Entonces, si no hay otra cosa que quieras agregar, Ezequiel, damos por terminada esta presentación. Sí, Julio, pues nada más agradecerte nuevamente esto de los discursos de gracias y gracias, pero tú sabes por qué. El honor y el privilegio de estar contigo, de trabajar a tu lado, siempre es aprender. El honor y el privilegio de estar acompañando la presencia de Alberto Lozano en este ciclo de audiciones guiadas. El honor y el privilegio de ser acompañado por todos vosotros, todos ustedes que nos han estado viendo en esta presentación. Yo me quedo muy agradecido, muy contento y en paz. Yo, claro, en paz yo también, y agradecerte, Sequiel, no solamente para retribuirte lo que acabas de decir, sino porque tú sabes que aprecio mucho tu trabajo, más allá de que Alberto Lozano, que no es cosa menor, fue tu amigo y tu colega, tu cuate de trabajo, Que no con cualquiera ocurrió eso. Entonces, muchas gracias a todos, muchas gracias a todos los que contribuyeron a esta presentación, a poderla armar, y a Silvia con estas acotaciones de anécdotas tan puntuales, a Margarita con su video, vuelvo a repetir a Gabriel con el video de los pirules, de la presentación de Alfredo allí, y a los grupos Cántaro. Pues nos vamos a encontrar otra vez en la próxima audición, que es el día 7 de octubre, y es nada más y nada menos que con Jorge Luján, cantautor muy reconocido también. entonces, y con una larguísima trayectoria. Buenas noches a todas y a todos, y muchas gracias por la atención y por los comentarios. Muchas gracias. La Corte de la