SEMBLANZA_PARTICIPANTE

Jorge Cózatl, director

Director, barítono, compositor, productor musical y arreglista. Nació en la Ciudad de México y estudió la Licenciatura en Canto en la Escuela Nacional de Música. Desde 1984 desarrolla su actividad artística en diversos países de América y Europa.
Es director y fundador del ensamble instrumental y vocal Concierto Latinoamericano, especializado en el repertorio musical histórico; director artístico del sexteto vocal femenino Túumben Paax, dedicado a la música contemporánea, así como director del coro de cámara Vox a Corde y del Coro Sinfónico Elementuum.
Como director concertador ha realizado exitosas producciones en México: la versión íntegra de la ópera checa Brundibár, con la Camerata Juvenil de Michoacán en el Festival Lírico Internacional Ars Vocalis México, una presentación con la Orquesta Stravaganza en el Centro Nacional de las Artes; la temporada de conciertos de la versión 1610 de Il vespro della Beata Vergine, de Claudio Monteverdi con Concierto Latinoamericano y la agrupación suiza de alientos antiguos I Fedeli, en el Palacio de Bellas Artes, el Palacio del Arzobispado, el Museo Nacional del Virreinato y el Centro Nacional de las Artes.
Ha sido director huésped de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, de Orquesta Sinfónica de Quintana Roo, la Orquesta Típica de la Ciudad de México y la Orquesta de Cámara de Morelos, con quienes presentó el estreno de sus propias obras: las cantatas Zapata y Emulantes con los Niños Cantores del mismo estado.
Fue invitado a dirigir el Coro del Instituto Goethe en México, Angélicum de Puebla, el Coro de Madrigalistas de Bellas Artes, Solistas Ensamble del Instituto Nacional de Bellas Artes; Capella Cervantina, el Coro Femenino de la Reihnische Musikschule en Colonia, Alemania; la St. Thomas University Chamber Singers, en Minnesota y el Statesmen North Dakota State University Men’s Chorus Choir, Estados Unidos, entre otros ensambles.
Su labor en la producción musical incluye participaciones con artistas como Horacio Franco, Eugenia León, Coro de Madrigalistas de Bellas Artes, la Orquesta Stravaganza, diversas colaboraciones para la colección México Barroco del sello Urtext, así como más de 40 producciones de grupos vocales mexicanos de 14 estados del país, muchos de estos títulos incluidos en la Colección CORATL-MEXICO 2012, presente en 23 países de América, Europa y Asia.
Varios de sus trabajos de composición y arreglo han sido grabados por diferentes ensambles en México y el extranjero. Participó en el disco compacto Choirs of the World, producido en el Reino Unido por ARC Music.


Carlos Adriel Salmerón

Estudió en la Escuela Superior de Música Reina Sofía y el Instituto Internacional de Música de Cámara en Madrid, tras concluir la carrera de Ejecutante de Piano en la Escuela Superior de Música (ESM) del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) y haber egresado de la Academia Musical Yamaha en la Ciudad de México.
Fue alumno de Guadalupe Villar, Gustavo Rivero Weber, Dimitri Bashkirov, Claudio Martínez Mehner, Ralf Gothóni y Eldar Nebolsin. Ha participado en clases magistrales de Menahem Pressler, Jörg Demus, Jorge Federico Osorio, Enrique Bátiz, Pierre-Laurent Aimard, Bernard Flavigny, Marta Gulyas y Bruno Canino, entre otros.
Ha obtenido premios en concursos nacionales e internacionales de piano y de música de cámara. Se ha presentado al lado de reconocidos instrumentistas, cantantes y orquestas sinfónicas en México, Estados Unidos, Costa Rica, Brasil, Argentina, España, Alemania, Hungría e Italia.
Ha sido solista de las orquestas sinfónicas Nacional, de Aguascalientes, del Estado de Puebla, de Michoacán, de la Universidad Autónoma de Chihuahua, Juvenil de Monterrey, Juvenil Carlos Chávez y de las orquestas de cámara de Morelos, Bellas Artes e Idée Fixe.
Ha participado en el Encuentro de Música y Academia de Santander, España, el Festival Internacional de Invierno de Campos do Jordao, en Brasil; el Festival Internacional Cervantino, Instrumenta Oaxaca, Festival de Música de Cámara de Aguascalientes, Festival Alfonso Ortiz Tirado en Álamos, Sonora, Festival Cultural Zacatecas, en el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, Jornadas INBA-SACM y en el Primer Encuentro Mexicano del Método Suzuki, entre otros.
Es miembro fundador del Ensamble Nuevo de México, con el cual realizó diversos estrenos mundiales; miembro del Ensamble Tamayo y fundador del dúo Arte de Dos en el que participa al lado de la pianista Laura Villafranca.
Ha sido pianista de la Orquesta Sinfónica Juvenil Carlos Chávez y actualmente es profesor de piano y música de cámara en la ESM, profesor Suzuki en el Centro Escolar Cedros y en la Preparatoria de la Universidad Panamericana. Es integrante del grupo de Concertistas de Bellas Artes.


Mauricio Ramos

Estudió en la Escuela Nacional de Música con los maestros Adriana Sepúlveda y Aurelio León y se tituló en 1995 con mención honorífica.
En 1997 la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) lo becó para realizar estudios de maestría en el Conservatorio de Nueva Inglaterra, en Boston, Estados Unidos, donde se especializó en música contemporánea, bajo la guía de Stephen Drury. En el mismo periodo participó en clases magistrales impartidas por Steffen Schleiermacher, Emanuele Arciuli y Louis Goldstein y se presentó varias ocasiones en el Summer Institute for Contemporary Piano Performance, dirigido por Stephen Drury.

Posteriormente estudió con Robert Weirich en la Universidad de Missouri – Kansas City, Estados Unidos, y en el verano de 2003 concluyó sus estudios de doctorado. Entre el 2000 y 2002 fue miembro activo del ensamble Música Nova, conformado por estudiantes distinguidos de la Universidad de Missouri - Kansas City. Con esta agrupación realizó varios conciertos en esa y otras ciudades de Estados Unidos, así como varias grabaciones interpretando música de jóvenes compositores de diversas nacionalidades.
Desde 1987 se ha presentado en diferentes ciudades de la República Mexicana y -a raíz de su estancia en Estados Unidos- ha dado conciertos en el Massachusetts Institute of Technology, en Cambridge, y en el Lied Center de la Universidad de Kansas, en Lawrence. Se ha presentado también en salas de la Ciudad de México como la Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, del Colegio Nacional y la Carlos Chávez, entre otras.
En 2006 participó en la edición 43 del Internationale Ferienkurse für neue Musik en Darmstadt, Alemania, aprovechando una beca que le otorgó el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) en la categoría de intérpretes, durante el periodo 2005-2006.
Actualmente es profesor de tiempo completo en la Escuela Nacional de Música y desde el 2001 imparte regularmente cursos de música contemporánea para piano en el mismo centro educativo y en otras instituciones del país.
En 2007 recibió la Distinción Universidad Nacional para Jóvenes Académicos, que es el más alto reconocimiento que otorga la UNAM a sus académicos jóvenes.


Vox a Corde

Creado en 2014 por iniciativa de su fundador y actual director, Jorge Cózatl, Vox a Corde (Voz del Corazón), se ha consolidado como un espacio de gran desarrollo coral para cantantes con un alto rendimiento en todos los sentidos, apoyados por supuesto en las individualidades, pero sustentados especícamente en la colectividad del ensamble, así como la realización de proyectos sólidos y de gran calidad.
La propuesta musical es amplia ya que su interés por el repertorio abarca desde la música del Renacimiento hasta la contemporánea. Prueba de ello es el estreno en México, en 2015, del Stabat Mater del compositor barroco italiano Agostino Steffani.
Así como el programa que presentó hacia finales del mismo año, integrando a compositores del siglo XX y XXI.