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CUID
M-20758
TITULO_SERIE
SUBTITULO_SERIE
Edición híbrida
SINOPSIS_SERIE
Edición realizada en formato híbrido que combinó actividades presenciales y transmisiones en vivo desde distintos países europeos. Debido a la pandemia por COVID-19, el encuentro se llevó a cabo con medidas sanitarias y sana distancia.. La programación reunió diversas propuestas de jazz contemporáneo de varios países, favoreciendo el intercambio cultural y el acceso tanto presencial como remoto. Esta edición refleja la adaptación de las actividades artísticas a las condiciones sanitarias del periodo, mediante recursos tecnológicos y modalidades de participación mixtas.
EXTRACTO_SERIE
Edición híbrida realizada durante la pandemia por COVID-19, con actividades presenciales y transmisiones en vivo desde Europa. La programación reunió propuestas de jazz contemporáneo de distintos países en modalidades presencial y virtual.
TITULO_PROGRAMA
SINOPSIS_PROGRAMA
Conversación acompañada por intervenciones musicales en la que el guitarrista húngaro Ferenc Snétberger comparte aspectos de su trayectoria artística, su acercamiento al jazz y su labor en la formación musical de niñas, niños y jóvenes. Conducido por la cantante de jazz Jenny Beaujean, el encuentro aborda experiencias profesionales, procesos de enseñanza y recuerdos relacionados con presentaciones y proyectos musicales.
EXTRACTO_PROGRAMA
Conversación e intervenciones musicales en las que Ferenc Snétberger reflexiona sobre su trayectoria, su acercamiento al jazz y la enseñanza musical, en diálogo con la cantante de jazz Jenny Beaujean.
N_PROGRAMA
1
N_TOTAL_PROGRAMAS
6
DURACION_TOTAL
00:39:41:24
PARTICIPANTES
Ferenc Snétberger, guitarrista.
Jenny Beaujean, moderadora.
SEMBLANZA_PARTICIPANTE
Ferenc Snétberger.
Ferenc Snétberger (Hungría, 1957) es guitarrista y compositor dedicado al jazz contemporáneo, la improvisación y la creación para guitarra. Su obra integra elementos de la tradición musical romaní, el flamenco, la música brasileña y la música de concierto europea. Ha desarrollado una trayectoria internacional como solista y en colaboraciones con músicos de distintos géneros, además de publicar numerosos discos y presentarse en salas y festivales de Europa, América y Asia. Es fundador del Centro de Música para Talentos Snétberger, dedicado a la formación de jóvenes músicos.
Jenny Beaujean es una cantante, compositora y docente mexicana especializada en jazz vocal. Inició su formación musical desde la infancia y cursó la Licenciatura en Jazz con especialidad en canto y scat en la Escuela Superior de Música. Ha participado en festivales y foros de México, Estados Unidos, Canadá y Europa, además de desarrollar proyectos propios y colaboraciones con diversos intérpretes. También ha realizado labores de difusión y enseñanza del jazz mediante actividades académicas, radio y cursos especializados.
TIPO_ACTIVIDAD
DISCIPLINA
Música > Jazz y músicas afroamericanas | Música | Música > Música popular moderna
INSTITUCION_PRODUCTORA
PALABRAS_CLAVE
Europa | Hungría | Jazz | México | Música pop | Músico | Unión Europea
TRANSCRIPCION
We want to help people connect and when we say that we mean something actually a little bit different from operators and that we're not doing the actual digital connecting, we're trying to help people connect with other people and share with each other. We want to help people connect with other people and share with each other. We want to help people connect and get connectivity enabled in their home and then get the benefits of that. Hola, ¿qué tal? Bienvenidas y bienvenidos. Estamos muy, muy contentos de poder llevarles esta charla, esta transmisión a través de las redes sociales y obviamente también presencial aquí en el Aula Magna del Centro Nacional de las Artes. Muchas gracias por acompañarnos. Esta mañana estamos muy felices de manteles largos con un invitado increíble para este Eurojazz. Él es Frenes Snedberger, que nos acompaña esta mañana para compartirnos un poco sobre su vida, sobre su trayectoria. Él es un guitarrista, compositor, intérprete, educador y bueno, todavía lleva su vida más allá al compartir todos estos conocimientos con muchísimos niños de diferentes edades en su país natal, Hungría. También desarrolla sus proyectos en Alemania, en donde, bueno, comparte música con diversos músicos. También pertenece a la elite de ECM, esta disquera legendaria de música contemporánea, de jazz. Y bueno, vamos a iniciar con más música esta mañana. Gracias por acompañarnos. Es un honor que estés con nosotros. Música piano plays softly guitar solo Yo sé que están aplaudiendo desde sus casas. Muchas gracias por estar con nosotros. Y bueno, vamos a iniciar esta entrevista. Algo que me llama mucho la atención de tu vida es tus inicios. ¿Cómo iniciaste en la música? Y ¿cómo puedes contarnos un poco sobre tus primeras memorias sobre la música? Köszönjük szépen, hogy itt vagy velünk, és azt szeretném először megkérdezni, hogy hogy kerültél kapcsolatba a zenével, mik az első élményeid a zenéről? Nem tudom hány éves lehettem, de zenés családból jövök. No sé quantos años tenía, pero tengo que compresar lesz que yo vengo de una familia, de músicos. Mi padre fue un guitarista de mucho nivel, un muy buen artista, lamentablemente ya no vive, y entonces él, prácticamente él fue mi gran contacto con la música. ¿Cuál fue el primer disco de jazz que recuerdas? Make, or else, Elche, Jess, Lemes, Omidam, Mixer. Wow. It's a very difficult question, but I think it was Django Reinhardt. Okay, Django Reinhardt. Django, un gran guitarrista de jazz que definitivamente marcó la existencia de los guitarristas en el mundo. Y bueno, hablando un poco más sobre tu carrera ya como estudiante, como acercándote y abordando la música desde un lugar más profesional, ¿qué fue lo que estudiaste? ¿Cómo iniciaste los estudios de jazz, de música clásica? ¿Y qué puedes recomendar a los músicos que están en este proceso? Kicsit többet beszélve a zenei pályafutásodról hogy kezdted a tanulást hogy kezdted a zsezzel való ismerkedést és mit tudsz ajánlani azoknak a fiatal zsenészeknek akik most kezdik ezt a folyamatot 13 éves koromban kezdtem el igazán egy zeneiskolába klasszikus gitárral ami nagyon meghatározta a évekén keresztül y me gustaría que me quedara Pero ya antes, pues, ya tenía un acercamiento, o sea, el amor hacia la música jazz ya venía desde antes, pues, de la familia, pues, por parte de estos músicos que acabé de comentar el maestro. Justamente quería preguntarte, como fue que decidiste seguir tocando guitarra acústica con cuerdas de nylon en la escena de jazz que ya se utilizaba la guitarra electrica? Hogy jött neked, pont ezt szerettem volna megkérdezni, hogy jött neked, hogy a nylonhúros acústikus gitárral fogsz játszani, amikor már elektromos... Őszintén szólva, először ezt én se tudtam. Amikor a zeméskabba beiratkoztam, akkor egy acélúros jazzgitárral mentem oda. francamente yo tampoco sabía cuando me escribí a la escuela pues me fui llevando una guitarra con cuerdas de metal de acero y mi profesor pues me dijo que no iba a enseñar música de jazz con estas cuerdas y me quedé bastante sorprendido porque no lo conocía y en el estilo de la guitarra clásica pues no utilizas esta pieza no sé cómo se llama cuerdas de metal no, no, no ah, la plumilla si no, lo tocas, es tocas las cuerdas con tus mismos dedos pues fue bastante raro al inicio pero me enamoré de la literatura, de la guitarra klasszika, sobretodo de la música de Johann Sebastian Bach. Amit nagyon szeretek a mai napig szerintem, minden hangom, amit játszom, ott van benne a Bach-nak a zenéje, amit egyszerűen nem tudok magamból kitörülni, és nem is akarom, és örülök neki, hogy összetudom kombinálni az én kompozíciómmal is. Y lo de Bach sigue vivo en mi música y va a seguir así. Y me gusta muchísimo, me alegro muchísimo de que yo pueda combinar lo de Bach con otros estilos. Sobre todo por la improvisación, porque se puede aprender mucho por la música de Bach. Los músicos de jazz pueden aprender mucho de la música de Bach. Justamente tenía esta pregunta. ¿Cómo es que mezclas todos los estilos que han influenciado tu música? Cuentas en tu biografía que te influencia la música tradicional de Hungría, a tradicionális múzikával, a jazz és a klasszikával, és hogy a számára a számára kombináltak? Pont ezt szerettem volna kérdezni, vagy egy kicsit részleteiben belemenni, hogy hogy is jön ez neked, hogy ennyi stílust kombinálsz, ugye a tradicionális magyar múzikát, a flamenkót, a jazz, stb. stb. Mert a klasszikus gitárnak az adottsága, Es por las características de la guitarra clásica, que es muy parecida, está cerca de las guitarras de flamenco, guitarras de la música brasileña, y entonces se puede tocar en varios, no sé cómo... Estilos o... Voicing, more voicing. En diferentes voces, quiere decir diferentes disposiciones de los acordes, quiere decir que puedes tocar una voz arriba, una voz abajo, diferentes maneras de colocar tus manos para encontrar otros sonidos para el mismo acorde. Perfecto, oye nos escriben aquí en las redes sociales Dice José Luis Vázquez Que muchas gracias por la oportunidad De escuchar la conversación y la música A la distancia, muchísimos saludos A Arlington Él está escuchándonos desde allá En Virginia Y bueno ojalá más gente pueda acercarse A esta charla, tenemos las preguntas Abiertas en modalidad online Y más al rato en modalidad presencial Muchas gracias a los que nos acompañan y los que nos acompañan esta mañana con esta charla. ¿Qué te parece si hacemos una segunda pieza? Igen, most először megköszöntem, már többen megköszönték a zenét, amit most itt hallhattak online, Amerikából is, Mexikóból, és várjuk a kérdéseket majd innen is fizikailag, illetve távolul, és most akkor az intébét megszakítva, mint gondolsz, tudná-e most játszani még egy darabot nekünk, egy ráadjú darabot? Komucso Gusto! Thank you. Thank you. Estamos aquí en esta charla, muy emocionados de tenerte aquí Ferencz. Gracias por compartir tu hermosa música con todas las personas que nos escuchan. aquí en vivo y también online. Ya saben que pueden hacer preguntas online. Vamos a estar preguntándole cosas directamente. Así es que formulen sus preguntas, las cosas que tengan curiosidad, pues vayan pensándolo tanto aquí presencialmente como allá online. Y bueno, una de las preguntas que yo tenía como duda es, ¿cuáles son tus procesos para componer? Sé que has compuesto música para cine, música en general, también para tus álbumes. Entonces, ¿cómo es tu proceso? ¿Tienes alguna manera particular de hacerlo? Még egyser, gracias, que estás aquí. Muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy, muy Hay gente que no se puede leer el trabajo en el día de hoy, pero yo trabajaba en un estudio en casa, y me puse a las pequeñas y las cosas, y me escucho a todos y a todos. Es un tema bastante difícil. Hay gente que puede componer piezas, varias piezas incluso cada día. No es mi caso. Yo tengo un pequeño estudio en casa. Lo que pasa en mi casa es que yo grabo pequeños fragmentos y sigo con este proceso. O sea, hago estas piezas a base de estos pequeños fragmentos. Busco temas, melodías básicas, sencillas y es mi punto de inflexión, pues inicio este trabajo de estas melodías básicas. Es hermoso escuchar esto, porque definitivamente la melodía tiene todo que ver con una composición, es algo que adorna y le da sentido a la música. Y hablando de melodía, la improvisación ha ayudado a que estas melodías surjan de manera más natural. Nagyon jó ezt hallani, hogy melódiákból épül fel a kompozíciód, és a kombinációknál segítenek ezek a melódiák, hogy ebből fakadjon ki a zenének a kombinációja? Abszolút, teljesen teljesen, igen, ez így van. Efectivamente es así Siempre agarro las melodías Básicas, sencillas Y por ejemplo cuando hago improvisaciones También parto De estas melodías ¿Puedes dar algún consejo a los estudiantes o maestros que estén escuchándonos para poder estudiar la improvisación más a profundidad? ¿Tudnál valamilyen tanácsokat? ¿Tudnál valamilyen tanácsokat? ¿Látni azokat a fiatalokat, tanulókat és profesorokat, hogy tudja segíteni őket a improvisációban való elmélyülésben? Pero hay un gran problema, porque no hay muchos personajes, hay muchos personajes el kell kezdeni, el kell kezdeni, ki kell próbálni. Volt már egy olyan példa, hogy ültem egy klasszikus másik gitárossal egy szobába, és próbáltunk játszani, és nem tudott egyszerűen együttműködni, mert valahogy úgy be volt, mint ha egy skatuába tették, valahogy nem volt annyira nyitott, mert nem szokta meg. És kérdezte, hogy mi az, amit játszom, hát mondom, hát ez egy moslan, spontán, és próbálja ő is valahogy elengedni magát. Simplemente mi consejo es que hay que empezar, hay que intentar hacerlo, porque les puedo contar una historia cuando estaba tocando con otro músico y entonces estaba un poco tenso, rígido, no sabía cómo empezar, pero le dije que tienes que soltarte y hay que empezar. Si, es que en la música de jazz es algo imprescindible. O sea, no existe música de jazz sin improvisación. Y entonces, bueno, para comentarles, más o menos la mitad de lo que acabo de tocarles fue improvisación. ¡Guau! Sí, justo eso, ¿no? Es una maestría el poder ligar todas estas melodías simples y lograr algo complejo, una idea compleja. Es un idioma, es un lenguaje. Es un lenguaje. Es un lenguaje, es un capacidad de hacer una pequeña melodía. Es un lenguaje. cuesta hablar de eso, yo prefiero enseñarles, mostrarles con una pieza bastante básica. Primero voy a tocar una melodía simple, básica. está armonizando Más clásico, pero lo que él comenta es que toca una melodía simple, después la armoniza y lo trabaja de esa manera. Empieza por cosas simples para poder empezar a improvisar y ligar sus ideas. Kéntenos egy kicsit számított a sz Tengo que regresar en el tiempo bastante porque lo empecé en los años 90 aún en Berlín. Era una iniciativa algo pequeño, tenía como 10-12 discípulos, alumnos. de clases marginadas. Los padres no podían apoyar financieramente a los niños para que pudieran ir a las escuelas normales de música. Y si mal no me acuerdo, pues hacía este proyecto durante cinco años. Y luego pues lo pasé a Hungría y pues fundamos y abrimos el Centro de Música para Talentos en el año 2011, en la parte septentrional del lago Balaton, que es una parte preciosa en el campo, en Hungría. se encuentra el centro se encuentra en un valle precioso pues ahí pues al lado de este lago y pues hay como 60 alumnos 60 jóvenes y tenemos como 15 profesores y en total empleamos a 110 personas ahí en el centro y en total hogy ezek is ezek a gyerekek, akik hozzánk járnak, ők hátlányos helyzetű gyerekek, és amikor én kezdtem, mint gyerek, és felkerült a Budapestre, mint egy fiatal fiú, nagyon nehéz volt, nem segített senki, és nagyon nehéz volt elindulni ezen a zenei pályán, ez köztudat azért, nem egy ilyen gördülőként, nagyon nehéz, és mindig eszembe volt, hogyha valamikor nekem majd sikerül, akkor jól említ egy olyan El motivo principal por lo que decidí fundar este centro fue mis propias experiencias de niño, porque para mí también fue bastante difícil. Pues yo también soy de una provincia, de la capital, de Hungría, y entonces me recuerdo perfectamente lo difícil que fue al inicio para mí cuando yo llegué a Budapest, a la capital, empecé a tocar y ganarse la vida ahí. Y entonces quería que a estos jóvenes de grupos de clases marginadas tuvieran una vida, unas oportunidades más fáciles. Amo que es importante, es que los niños se hospedan allí durante 12 semanas. es fuera del año académico, o sea, cuando hay pausas en la escuela, entonces pueden venir y prácticamente viven ahí, se hospedan ahí y es completamente gratuita para los niños. Y no es solo guitarra, sino prácticamente cualquier tipo de instrumentos que enseñamos ahí. Enseñamos música clásica, música jazz, música de cámara. Los que no tienen instrumentos, se los proporcionamos. Ahí tenemos muy buena técnica, muy buena infraestructura. Es un proyecto muy bonito, me encanta muchísimo, ya llevo 10 años haciéndolo y es bastante exitoso al mismo tiempo, porque más o menos el 90% de estos alumnos han sido admitidos a las escuelas superiores de música por todas partes. Entonces, no solo es bonito, sino bastante exitoso. Qué hermoso proyecto este que tú tienes. Creo que definitivamente tenemos que mantener una conversación más abierta sobre la música en la educación básica y sobre la música en general para la educación de los niños. y las niñas. En México sería algo hermoso algún día poder lograr, así es que estaremos platicando contigo para que podamos hacer relaciones respecto a estos proyectos hermosísimos. Hablando sobre los músicos que te acompañan el domingo, justo ellos estudiaron en esta academia. Cuéntanos un poco sobre ellos. Milyen un proyecto es un proyecto. Me gustaría que una vez en Mexicó, si es algo que hasonló megvalósul. Na, úgyhogy majd kapcsolatban leszünk, és kikérjük a véleményedet erről. Szerintem segítünk. Nagyon komucso gustóvajájú dar lesz. Paz kvándo toke, kvándo szemeszerke, no, szobrel projekto. És egy kicsit, hogyha beszélhetnénk a vasárnapi koncertről, és azokról a fiatalokról, akik úgy tudom, hogy ott tanultak ebbe a központba, kicsit őket is mutasd. Köszönjük. A zongoristánkat tudják, hogy Farka Zsolti. se llama Jolt Jolti Farkas llegó al centro en el año 2010 o 2011 se me olvidó comentarles antes que yo personalmente recorro el país Hungría buscando a los talentos como un ojeador Y Jolt, el pianista, estaba allí, pues yo lo pillé. Y también el contrabajista Adrián Saico también viene del mismo pueblo, misma ciudad. Y ellos también tienen un talento que después de 5 o 6 años se convirtieron en docentes, no profesores, ayudantes. Pero al mismo tiempo ellos están cursando sus estudios en la escuela. la superior en el conservatorio, no? En Ungria. Midecad, fantásticos, fantásticos y hozenes. Los dos son músicos, ya de verdad, fantásticos, profesionales. A harmadik seme, es muy a fiam, Schneiderger Toni. Y la tercera persona, es mi propio hijo, Toni Schneiderger. Amit el toque róla a mandanar, yaatsunk eléggia con un poco. Lo que les puedo decir, que bueno, nosotros, muy a menudo tocamos juntos. También enseña prácticas de orquestra en la escuela, en el centro. Es un baterista multifacético, pues se puede tocar muy bien con él. Y todo ese trío, esas tres personas tocan muy bien. Y bueno, aquí tenemos una pregunta de una persona que nos escribe en redes sociales. Tengo una hija que recién inicia su educación musical clásica. ¿Qué recomienda para que desde temprana edad y formación un músico pueda practicar la improvisación? Klasszikus, van egy kérdésünk. Van egy lányom, aki klasszikus zenét tanul. Mit tudnál ajánlani neki, hogy hogy tudná az improvizációt bele rakni a zenéjébe? Nekem a szanalékén, hogy milyen szinten irányzik. Bueno, en primer lugar debería escuchar a qué nivel se encuentra la hija. Pero de todas formas la música de Bach ayuda muchísimo, eso es lo que quiero resaltar, pero también podría enseñarles un poco más de estas cosas. por favor ¡Gracias! ¡Guau! ¡Qué belleza! Gracias por tus ejemplos. Gracias. Y bueno, aquí nos comenta José Luis que le gusta mucho la música, que es excelente la música que estás tocando y que le gusta también mucho lo que nos estás contando acerca de tu vida. José Luis, solo un comentario que te fúes a la parte de la parte de un nuevo proyecto. va a tocar un trío con músicos daneses. Vamos a tener un concierto juntos el año que viene, 2022, en Budapest, en la Academia de Música de la Universidad de Ferenclis de Budapest. Vamos a tocar ahí con ese trío y muy probablemente el ICM vaya a grabar este concierto ahí. De esto saldrá el disco. A batarista Morten Lund, se nyoma Morten Lund. És Jasper Baudisen, a kontrabasso. A kontrabasso és Jasper Baudisen. Fantasikus, incredibilis műsor. Jó lenne, nem tudjuk, hogy ebbe az egész pandémiás időszakban lehetséges, hogy virtuálisan, vagy online lehet meghallgatni ezt a koncertet, reméljük. Valószínű, mert a Zene Académia rögzít online is, és ezt később le is szokták adni. Probablemente sí, porque la Academia de Música de Budapest suele grabar estos conciertos y posteriormente los publican en sus redes. Muchísimas gracias por compartir con nosotros toda tu experiencia, toda tu vida y ojalá podamos conversar más a profundidad más adelante. Nagyon szépen köszönöm, felhívtam arra, hogy jöjjenek és hallgassak maguk titeket vasárnap. Élőben is, azt is közöttíteni is fogják, az élőmúzikából lehet táplálkozni a fiataloknak, a zenészeknek. Nagyon köszönöm az interjút, és remélem, hogy későbbiekben is lesz kapcsolatunk, hogy lesz lehetőségünk még interjúra később. Muchas gracias a los que nos acompañan. Los esperamos para las próximas charlas y conciertos. enabled in their home, and then you get the benefits of that. The moments that they're alive in an app on top of that, you can stay close to the people that you love.
SISTEMA
ATSC
DOCUMENTO_DIGITALIZADO
Sí
FECHA_AUTORIZACION
05/11/2021
FECHA_INGRESO_ENTREGA
01/09/2026
OBSERVACIONES
Es archivo publicable.
INGESTO
Jorge Vallejo Gutierrez
INFORMACION_ADICIONAL
Discografía:
- For My People.
Enja Records.
2000.
- Obsession.
Tiptoe.
1998.
- Djabe.
Special Guest Ferenc Snétberger – Witchi Tai To.
Gramy Records.
1998.
BARRA
Divulgación
TEMPORADA
24
CONDUCCION
Jenny Beaujean, moderadora.
TEMA_CONTENIDO
Conversaciones sobre jazz
FECHA_GRABACION
05/11/2021
LOCACION
CLASIFICACION
A
IDIOMA_ORIGINAL
Español | Húngaro
REALIZACION
Edgar Mauricio Sánchez Alcántara
PRODUCCION
Karla Barrón López
CALIFICACION
1
00:00:00,000 --> 00:00:23,189
Inicio Cortinilla
Festival Eurojazz 2021. Edición Híbrida
2
00:00:23,189 --> 00:00:30,897
Still
Charla: Eurojazz al interior. Ferenc Snétberger - Hungría
3
00:00:30,897 --> 00:39:02,807
Programa
Charla: Eurojazz al interior. Ferenc Snétberger - Hungría
Jenny Baujean-Moderadora
Ferenc Snétberger-Guitarra
Gábor Endrényi-Intérprete
4
00:39:02,807 --> 00:39:41,779
Créditos animados

