TRANSCRIPCION

Muy buenos días, muchas gracias por acompañarnos en esta conferencia de prensa para la presentación del Festival Eurojazz 2021. Están con nosotros los representantes de los países participantes. Ania Ann, de Austria, Gabor Andréni, de Hungría, Ana Giorgio Liami, de Bélgica, Luis Díaz Trejo, de Alemania, Antonio Pratsmari de España y Tufik El Maduni de Francia. Les agradezco mucho el esfuerzo realizado para que podamos llevar a cabo la nueva edición de EuroJazz. Muchísimas gracias y gracias a todos ustedes por estar acá. En 2020, la declaración de emergencia sanitaria por causa del COVID-19 nos sorprendió en plena realización del festival. Por lo cual, de los 16 conciertos programados para marzo de ese año, solo alcanzamos a realizar 7. Y si bien a principios de este año continuábamos con la pandemia y su incertidumbre, no queríamos que pasara un año sin que hubiera Eurojazz. este festival tan emblemático del Centro Nacional de las Artes que se realiza desde 1998. Así que empezamos a conversar con la delegación de la Unión Europea sobre la eventualidad de programarlo para finales del año, teniendo en cuenta los distintos escenarios posibles. Afortunadamente, con una evolución favorable del panorama sanitario y el esfuerzo de la delegación y las embajadas de los países de la Unión Europea, logramos organizar una versión híbrida de Eurojazz para esta que es edición número 24. La mitad de los ocho conciertos del festival se realizará de manera presencial en las áreas verdes del Senart. Y los otros cuatro conciertos se llevarán a cabo a distancia y serán transmitidos desde Europa a través de nuestra plataforma Interfaz Senart. que la conocen www.interfaz.senar.gov.mx. En esta misma plataforma se transmitirán también los conciertos desde el Senat para que puedan ser disfrutados desde cualquier lugar del mundo. Los conciertos presenciales en las áreas verdes se llevarán a cabo los sábados 6 y 13 y los domingos 7 y 14 de noviembre a las 13 horas. En tanto que los conciertos a distancia se transmitirán esos mismos días, pero a las 5 de la tarde. En un momento más, los representantes de los países participantes nos hablarán acerca de sus grupos. Solo quiero comentarles que de manera complementaria a los conciertos, y eso es algo que nos interesa mucho en el SENAR como institución formativa, se llevará a cabo una charla y una clase magistral. En la charla llamada Eurojazz al Interior, Estudiar, Enseñar y Vivir el Jazz, participarán Ferenc Snedberg y músicos del Centro de Música para Talentos Snedberg y será moderada por la cantante mexicana Jenny Boyan. Esta charla se llevará a cabo el 5 de noviembre a las 11 horas aquí mismo en el Aula Magna José Vasconcelos. Y el dúo de Alemania Training impartirá una clase magistral el viernes 12 de noviembre a las 11 horas en el Auditorio Blas Galindo. En esta clase magistral podrán participar tanto estudiantes de música como músicos profesionales previo registro. En el correo extacad.info.gov.mx. Por supuesto, las personas que asistan a los conciertos en las áreas verdes del SENART deberán seguir las medidas que están vigentes para actividades de este tipo en la Ciudad de México, que incluyen el acceso a través de un filtro sanitario, el uso permanente de cubrebocas y el mantenimiento de la sana distancia. Los invito enseguida a ver un video con el mensaje de Gautier Miño, embajador de la Unión Europea en México. Muchas, muchas gracias. Hola, muy buenos días a todas y todos. Me da mucho gusto, en primer lugar, saludar a María de Los Ángeles Castro Urría, la directora general adjunta del Centro Nacional de las Artes. Gracias a su compromiso y a su equipo del SENAR, podemos presentar esta vigésima corta edición del Festival de Luchas. Muchas gracias también a los amigos de la prensa que nos acompañan, así como a los consejeros culturales de las embajadas de la Unión Europea aquí representadas en el día de hoy. En esta ocasión, como en el pasado, el Festival Eurochaz es fruto de una excelente colaboración entre el Senar, la Delegación de la Unión Europea en México y las Embajadas de los Estados Unidos de la Unión Europea. EuroJazz nació en 1998 con la convicción de que la música es una de las expresiones culturales más importantes, un espacio de encuentro y un elemento de unión entre los pueblos. Con el pie tiempo ha venido adquiriendo un reconocimiento a nivel internacional, siendo hoy el festival más grande de América Latina que permite jazz europeo. La pandemia no nos permitió organizar el festival en el mes de marzo de este año, como suele ser costumbre, pero no ha impedido que haya una edición 2021, por supuesto haciendo algunos cambios y adecuándonos a las normas de seguridad sanitaria. Por primera vez, entonces, el festival se presenta en noviembre. Será durante los dos primeros fines de semana y en un formato híbrido. Participarán ocho grupos de diversos países, Alemania, Austria, Bélgica, España, Francia, Hungría, Italia y Polonia, con cuatro conciertos presenciales y cuatro virtuales. Voy a dejar ahora a los colegas de las embajadas aquí presentes, darles más información acerca de los diferentes grupos que se van a presentar y del programa. Espero que puedan asistir numerosos a los distintos conciertos y disfrutar de esa diversidad cultural que ofrece nuestro festival. Les digo hasta pronto, ahí nos veremos. ¡Viva la música! Vamos a iniciar el Festival de Eurojazz con la presencia de Piero Delemonac Band de Italia que va a ser un recorrido de Gershwin a Baccarac. Este grupo ha grabado varios discos y el de 2019, la producción discográfica Road Movie, tuvo una mención de cuatro estrellas por el Catodic de Italia. Y después vendrá el concierto virtual de Austria. Por lo tanto, le cedo la palabra a Anja Jan de Austria, para que por favor nos platique sobre el concierto de Austria. Muchas gracias. Muchas gracias. Bueno, pues nosotros estamos emocionados de que por fin ya haya Eurojazz otra vez, porque fuimos de los países que tuvimos la mala suerte en el 2020 de que, a pesar de que estaba todo confirmado, planeado y demás, ya no se pudo presentar el grupo austriaco, que era el Sketchbook Quartet, porque le tocaba el último fin de semana y pues se tuvo que cancelar el concierto. pero entonces ahora, después de tanto tiempo y de tantos eventos virtuales que hemos hecho, pues estamos muy contentos de que se vuelva a llevar a cargo el Eurojazz de manera híbrida y bueno, en nuestro caso el concierto del grupo austriaco va a ser en línea, pero eso no es malo necesariamente, porque a veces podemos de esa manera traer grupos que a lo mejor nos costaría más trabajo y este es un grupo fenomenal llamado The Max Bug Luz, el nombre viene de un movimiento de danza de los años 60, originado en Nueva York, que es una fusión entre lo que es el funk de James Brown con el jazz y con la música latinoamericana, también con el latín y falsa y ritmos más latinos. Entonces es un grupo súper bueno, son cinco integrantes formados principalmente Principalmente por Christian Bugaloo Reutinger, ya de plano tiene el nombre Bugaloo en su nombre artístico, que es trompetista. Él fundó también el grupo que es muy famoso también, Hot Pants Road Club. Y bueno, él está activo en el funk desde hace más de 25 años. El otro integrante principal, por decirlo así, es Marcus Max de Sax Ekelmeier. Él viene, es el saxofonista que viene de un grupo que se llama Barov Stellar, que es un grupo también más que nada de jazz eléctrico, o sea, electrónico, es muy muy bueno también. Y bueno, los otros tres integrantes, Manfred Hoover, que es el baterista, Marcos Mara Kreter, también ha sido en Austria y es el pianista. Bueno, toca en el grupo, toca lo que es el órgano jamón. Y Andreas Heidecker, el guitarrista. son cinco músicos de altísima calidad y además es un jazz mezclado con otros ritmos, con el funk, con soul, con latino, entonces estamos seguros que les va a encantar, aunque sea en línea nada más, no puedan venir personalmente, pero yo creo que es uno de los conciertos que vale muchísimo la pena. Muchas gracias, Ania. Le pediría yo a Endreñigabor si pudiera platicarnos de Hungría sobre el grupo que viene. Muchas gracias, buenos días a todos, bienvenidos y en primer lugar me gustaría dar las gracias al Senar y también a la delegación de la Unión Europea de México por organizar este gran evento como sabrán, Hungría es un participante tradicional en este gran evento cultural con esta edición ya llevamos 5 años seguidos con músicos húngaros en el festival, obviamente sin contar la de 2020, que se tuvo que suspender. Y como fue el caso de Austria, también nosotros íbamos a participar y al último momento, por la suspensión, tuvimos que cancelar nuestra participación. Pues nuestra propuesta para esta edición es algo especial, porque diría que es una mezcla de la juventud y la experiencia. La banda se llama Ferenc Schnittberger y músicos del Centro de Música para Talentos Schnittberger. Es juventud, por una parte, porque vienen tres músicos jóvenes y talentosos, un pianista, un contrabajista y un baterista. Y por otra parte, esa experiencia, porque con ellos viene un famoso guitarista, un maestro de guitarra, Bernd Schnellberger. Los tres jóvenes músicos de jazz se conocieron en este centro de música, que es un tipo de incubadora para talentos, sobre todo para gente marginada en Hungría. Y por su destacado desempeño y talento de estudiantes, ya se convirtieron en profesores en este mismo centro, incubadora para talentos. Y como invitado especial, el grupo estará acompañado por el maestro Ferenc Schneidberger, uno de los pocos guitarristas contemporáneos con un estilo y sonido inconfundibles. Por su obra y virtualidad, ya ha recibido varias condecoraciones húngaras y extranjeras. Entre otras, fue condecorado con el galácter húngaro más alto que se puede dar a los artistas en Hungría. Además, es el fundador y director del anteriormente mencionado Centro de Música para Talentos, fundado en el año 2011 en Hungría. Bueno, sin más, solo quisiera resaltar que con esta participación de estos músicos húngaros, pues nuestro principal motivo es acercar la tradición musical húngara al pueblo mexicano a través del entusiasmo de estos jóvenes músicos y de su reconocido profesor y mentor. Muchas gracias. Gracias, Gabor. Ahora es el turno de Bélgica. Ana Giorgio Llami, por favor. Buenos días, soy Ana Giorgio Llami de la Embajada de Bélgica. Para empezar, gracias por tenernos aquí presentes en el Senar. Nos complace participar este año también en el Eurojazz. Esperamos estar presentes el próximo año también por los 25 años. Bélgica participa este año con el grupo Twenteis Trío, que está formado por el saxofonista belga Twenteis, el maestro del órgano Amont Antoine Kreiger de Países Bajos y el baterista de Canadá que se llama Januszka Karl. el grupo está formado con estas tres personas principales, pero a veces también llevan su música a otro nivel, con incluso de otros musicantes internacionales, por ejemplo, del… Perdón, voy a empezar de nuevo. Pues el grupo Twanteis Trio está formado por el saxofonista belga Twanteis, el maestro del organo jamón Antoine Kreiger y el baterista Karyanushka de Canadá. A veces también llevan su música a otro nivel con la inclusión de otros artistas internacionales como el guitarrista africano-senegalés Samba Eva Herve y el pianista americano Sam Yagel. A través de su carrera de Tuan III siempre tuvo un objetivo, eso era reunir a las personas de diferentes orígenes para llevar su música a otro nivel, por eso que este grupo está tan internacional. El trío principal se articula en el órgano Amon y en la música Sol. También está composado por la música africana y esperamos que usted también como nosotros van a disfrutar de este grupo en el 7 de noviembre. Gracias. Gracias Ana. gracias. Ahora de la Embajada de Alemania Luis Díaz Trejo para que nos platique del grupo de Alemania, gracias. Claro que sí, voy más bien del Goethe Institut de México en representación de Alemania queremos agradecerle al Centro Nacional de las Artes a la Legación Europea aquí en México y a todos mis colegas por este enorme esfuerzo que ha habido en preparar esta edición híbrida a la cual durante todo este tiempo fue mucha incertidumbre, cómo iba a ser, si se iba a hacer. Entonces, para nosotros realmente es una enorme alegría poder participar, sobre todo porque Alemania logró este año forma presencial. Tendremos un concierto con el dúo Training, el sábado 13 a las 13 horas. Y bueno, les cuento un poco del dúo. Está formado por Johannes Schleiermacher, y por Max Andrzejewski Johannes es saxofonista y Max Andrzejewski está en la batería y también en el sintetizador y en los vocales y bueno, es un dúo muy fresco de Berlín y han participado antes en diferentes proyectos Max Andrzejewski de hecho ya venía aquí a México al Eurojazz en su última edición, el 2019 con otro proyecto que se llamaba Max Andrzejewski's Schütte Ahora vienen en este dúo Y tienen sonidos Muy tradicionales pero también muy experimentales A la vez, de hecho de ahí viene el nombre Training Porque para ellos cada ensayo Cada concierto, cada momento Es un entrenamiento en el cual dan la oportunidad De descubrir nuevos sonidos Nuevos ritmos y nuevas emociones Ellos también estarán dando el viernes Una clase magistral En el cual se hablará Sobre la minimaleza de los tonos y las frecuencias, la cual también será muy interactiva y muy interesante sin duda. Muchas gracias. Muchas gracias a ti. Bueno, ahora le pediría Antonio Prats-Marie de España que nos cuente de Fatan Fatan. Buenos días a todos y a todas. Me uno a la felicitación al Senart y al resto de países miembros de la Unión Europea y a la delegación de la Unión Europea por la organización de este evento este año, con todas las dificultades. Yo llevo muy poco en México, apenas un mes y medio, y este va a ser uno de mis primeros eventos, con lo cual me satisface doblemente. Yo lo que quería decir sobre todo a los compañeros de la prensa y de los medios de comunicación, para que tengan información sobre el grupo español, sobre el dueto, que vayan a su página web. Su página web reproduce el nombre. Es feten.net. En esa página web van a poder encontrar ustedes su biografía, fotografías, vídeos con algunas de sus actuaciones, su discografía, incluso letras de sus canciones. Creo que es la información más completa que pueden conseguir de este dueto. Yo voy a señalar algunas pinceladas. En primer lugar decir que el Centro Cultural de España, que tenemos en la calle Guatemala, tiene una larga tradición con el jazz. Seguramente ustedes la conocerán mucho mejor que yo. que solo interrumpimos obligatoriamente durante la pandemia. Y en esta larga tradición con el jazz han desfilado los exponentes más brillantes del jazz mexicano, principalmente. Vale la pena, en ese sentido, recordar que la tradición del Centro Cultural con el jazz se remonta al año 2006. El centro se inaugura en el año 2002 y ya en el 2006 se empezaron a programar ciclos de jazz curados por expertos en el género. Es de destacar que en ese año, en el 2006, eran bastante pocos los espacios que programaban jazz en la Ciudad de México. En ese sentido fuimos un poco pioneros. Y sobre el grupo Feten Feten, decirles que es un dueto formado por Jorge Arribas y por Diego Galaz, que inician su carrera en el año 2009. Jorge Arribas toca principalmente, luego diré otras cosas sobre él, el acordeón y la flauta, y Diego Galaz es principalmente violinista. Han colaborado, lo verán en la información que encontrarán en su página web, con artistas que son muy familiares y muy conocidos por el público mexicano como Natalia Lafourcade, Jorge Drexler o como Julieta Venegas. Y en cuanto a su propuesta del dueto del grupo de Fetén-Fetén, es una combinación, es un resultado de una formación académica rigurosa y de un talento innato que les permite construir una lectura contemporánea, pero de música tradicional y de música popular de baile. Ellos no se limitan a un género o a un estilo específico. Vemos como entre los estilos que tocan de esa música tradicional o popular de baile, encontraremos el foxtrot, el vals, el chotis, las seguidillas, las habaneras, entre otros. Una gran variedad. Y eso les ha llevado a explorar geografías musicales aparentemente distantes, como la música tradicional de la península ibérica, o de países tan distantes de la península ibérica como Japón o como Argentina, en donde encuentran como hilo conductor el carácter lúdico, y al mismo tiempo de virtuosa ejecución. Si algo les caracteriza, en palabras de los principales críticos que les siguen, es el humor, el vitalismo y la técnica. ¿Y por qué un grupo como Fetén Fetén en un festival de jazz, cuando decimos que interpreta música de una manera contemporánea, música tradicional y música popular de baile? Porque no son pocos los festivales de jazz alrededor del mundo que, desde hace varios años, han sido receptivos para entender el jazz como una forma de hacer música, más allá de un estilo musical. Esta forma de hacer música se relaciona con el jazz desde la improvisación, desde el interplay y desde la maestría técnica. Y todo lo anterior, en el caso de Fetén Fetén, está unido además por el baile, como decíamos, por el carácter lúdico de la música, por su sentido del humor y por una creatividad y vitalidad arriba del escenario que les convierte en un par de libre exploradores sonoros que en cada show se reinventan a sí mismos. Y quiero terminar con una cita de un medio de comunicación español que en uno de sus conciertos lo calificaba de extraordinario directo de unos musicazos que hacen honor a su nombre. Yo no sé si en México, como llevo tan poco tiempo, se entiende lo que es fetén. Pues fetén es un término coloquial en el español de España, en el castellano, que significa estupendo, excelente. Un tipo fetén es una persona estupenda y pasarlo fetén es pasarlo fenomenal. Entonces, yo espero y deseo que con fetén fetén lo pasen todos fenomenal. Muchas gracias. Muchas gracias. Muchas gracias Antonio. Ahora quien va a clausurar el Eurojazz 2021 es Francia, por lo cual le pido a Tufik el Matuni que nos pueda decir unas palabras y nos platique del grupo que va a representar a Francia. Muchas gracias. Gracias. Pues primero, pues muchas gracias al Senat, a la delegación de la Unión Europea y por supuesto a mis colegas de los que dices miembros por esta fantástica iniciativa. Es siempre un gusto y un honor para Francia participar en el Melo Jazz y permitiendo seguir con esta larga tradición y relación que tiene Francia con el jazz. Este año la propuesta francesa es un trío franco-mexicano liderado por Adrián Brandes. Pocas palabras sobre Adrián. Adriano es un pianista, compositor que estudió en el sur de Francia, que es también una región tradicional del jazz en Francia, en Niza. Y pues sigo sus estudios en el Conservatorio de París con Manuel Rochman. Es uno también de los primeros que ganó el premio británico, disculpa el acento, Letter One Rising Star Jazz Award. y eso lanzó realmente su carrera internacional, que fue en varios festivales del mundo, en India, en Nepal, en Italia, y vino, por supuesto, a México dos veces, en dos festivales, el de Zacatecas en 2017 y el de Querétaro. También en 2019 decidió ir a Cuba para un viaje de estudios y ahí fue formado, capacitado por uno de los grandes nombres del jazz cubano, pero también latinoamericano, citando unos Inor Sotolongo, por ejemplo, Damian Nueva. y ahí pues empezó a trabajar sobre su último gran álbum, Meetings, encuentros, es una fusión entre el jazz y la música afro-caribeña. Es eso lo que nos propone en el Eurojazz con este trío, es realmente un trío con dos artistas mexicanos, Oscar Hernández, el baterista, y Pablo Sergio Tobar Gómez, que es contrabajista. Es una propuesta de fusión latina y jazz, sobre todo dentro de música un poco cubana, afro-caribeña. Y también presento a los dos otros artistas, Pablo Sergio Tobar Gómez, que fue entonces formado más en Guanajuato, actualmente interprete en el Cuarteto Solar, también en Tango Insurgentes y en Sinfoneta y en Mi Cu. Y Oscar Hernández, también un joven artista mexicano, fue también formado en el Cuarteto Solar, donde fue premiado por una, pues ganó una beca del Fonca. y actualmente es miembro de la Academia Par 1 Central y baterista de Betis. El trío se produjo en línea el 14 de noviembre a las 14 horas. A las 17. A las 17. Disculpa, gracias. Al contrario, muchas gracias Tufik, muchas gracias a todos y bueno, por supuesto, Gracias por acompañarnos nuevamente a todos los representantes de los medios para poder difundir esta nueva edición, la edición número 24 de Euroyaz. Muchas, muchas gracias por estar aquí y pues estamos a sus órdenes. Por si hubiera alguna pregunta, algo que quisieran comentar, estamos a sus órdenes. Muchas gracias. Adelante. Es una pregunta que hago siempre Los discos Este año tendremos oportunidad Sobre todo los coleccionistas Porque estos grupos europeos Los discos no llegan a México Entonces quisiera saber si este año Tendremos posibilidad de comprar los discos De los grupos que se presentan al menos presencialmente no sé si van a traer discos los grupos que se presentan presencialmente lo van a consultar con los músicos seguramente les solicitarán que traigan sus discos y nosotros pondremos el espacio necesario para que esto suceda en caso de que ellos traigan sus discos. Gracias. Buenos días, Rugido Cultural. Respecto al público, mi pregunta me ha acabado respecto al público. En otros años, pues de repente las áreas verdes muy llenas, muy llenas, mucho público, pero ¿cómo van a manejar en ese sentido el acceso? va a estar más restringido, porque de por sí siempre hay revisando que traigan bueno, las mochilas, lo de siempre, pero ¿cómo va a ser ahora ese protocolo? Porque pues los adictos o los que somos adictos, ya estamos esperando este evento y obviamente no creo que venga menos gente, sino que seguro va a ser como cada año mucha gente, pero ¿cómo le van a hacer ahí? Porque yo presiento que no va a alcanzar el espacio, no sé cómo ¿qué va a pasar ahí? Yo espero que se alcance el espacio, pero sí vamos a ser muy estrictos, están precisamente delimitando las distintas áreas con algunas con sillas, otras con petates, se van a estar delimitando las distintas áreas, creemos que es bastante grande. De hecho, sí tuvimos una discusión importante, nos parecía más difícil, digamos, porque pasamos por la Plaza de las Artes, donde cabrían muchísimo menos personas precisamente con la sana distancia. Entonces, decidimos irnos a las áreas verdes precisamente para poder controlar mucho mejor el que no se reúna tanto las personas, digamos, que no estén tan cerca, sino que precisamente el espacio permita generar los espacios de sana distancia. estaremos controlando el uso del cubrebocas, que tiene que ser de manera permanente. La ventaja es que es al aire libre, pero por supuesto que vamos a ser muy estrictos, vamos a tener un mayor apoyo de personas que nos ayuden a estar vigilando y estar solicitando a las personas que en la medida en que se cuiden ellos, nos cuidamos todos. Entonces, pues es también pedirle al público que por favor mantenga su sana distancia, mantengan el cubrebocas puesto y que nos ayuden, nos ayuden para que no tengamos que tomar medidas difíciles o que en algún momento se tuviera que suspender el festival. Entonces creo que si todos apoyan, que si todos podemos disfrutar con la sana distancia de la música, vamos a poder lograr. Si estamos preparándonos desde protección civil, desde distintas áreas del Centro Nacional de las Artes, desde el área de programación, desde la producción misma, de donde se pueden colocar al público, creemos que lo vamos a poder lograr. Hola, buenos días. David de Chilanas. Tengo una duda con relación a lo que decía el compañero. Bueno, con anterioridad había conciertos, bueno, empezaron los conciertos presenciales con palcos, que fue una iniciativa, no sé si tengan algo pensado, va a ser como un palco de un máximo de seis o ocho personas. Y también de ahí surgen otras dos dudas. No sé si hay un aforo permitido, o sea, no sé, 500, 600 personas, tienen como un estimado de aforo, y las personas que vengan a los conciertos van a poder pasar con mochilas o solamente cubrebocas y gel antibacterial, más o menos esa medida, no sé si ya tengan algo. A ver, ya con los detalles precisos, no sé si Aide o Gabriel me pueden ayudar respecto a las mochilas y todo esto, pero digamos, si me ayudas, te paso el micrófono, Gabriel, para que podamos dar todos los detalles. Creo que es un asunto muy importante por la seguridad de todos los que asistan y de todos nosotros. Sí, muchas gracias. Vamos a tener un equipo extra de seguridad que nos va a estar apoyando. Hemos hecho ya varias reuniones y planes también para recibir al público y también de contingencia. Como bien dice la maestra Aide, tenemos varias zonas delimitadas para guardar el orden y hemos estado trabajando con todo el equipo, tanto de protección civil como de seguridad, para lograr ese objetivo. Además, de acuerdo a las indicaciones del semáforo de la ciudad actual, no tenemos restricción en cuanto a los eventos públicos al aire libre, que es el caso. Jorge, director de seguridad del Senar. Sí, buenos días. Efectivamente, estamos diseñando o ya diseñamos un dispositivo para recibir nuevamente a nuestro público, vamos a tener todos los accesos abiertos en los cuales se van a tener filtros sanitarios y como comentó algún compañero si se va a mantener el filtro donde se revisa al inicio de áreas verdes tanto de Cinemex para controlar el acceso de objetos que no están tanto permitidos que son artículos de aros, patinetas, cosas así, bicicletas como ha sucedido en otros años afortunadamente este evento ha crecido de una manera muy positiva Se ha vuelto un evento prácticamente familiar, ya no es como hace varios años. Ahora ya tenemos un público muy cautivo, muy preciso, el cual viene a disfrutar realmente el evento. Y esperamos que derivado de que ya tenemos semáforo verde, que ya tenemos posibilidad de contar con un aforo abierto a su capacidad, podamos recibir a nuestra gente y vamos a estar apoyados por un grupo muy profesional y completo para todas las demás áreas. No sé si haya alguna otra pregunta. Sí, buenos días Sí, todavía días a todos ¿Cómo se realizó la curaduría? Porque entiendo que es un proceso que de repente fue entre largo y corto Quiero entender que salió la programación más o menos al cuarto para las tres por la cuestión de que lo escuché, que lo anunciaron en el festival de piano en blanco y negro, que sí va a haber, pero lo mencionaban hasta el próximo año. O eso fue lo que yo entendí en esa conferencia. ¿Cómo fue esta cuestión de la curaduría? Si nos podrían repetir, por favor, ¿cuáles son los que van en formato híbrido, en formato virtual y cuáles van a ser los presenciales? y Fetén Fetén, la verdad es que estoy maravillado porque es una de mis bandas favoritas, extraordinarios músicos los dos, no sé si vendrán acompañados del maestro Mastreta, que por ahí ya han hecho colaboraciones, pero es una excelente propuesta. Gracias. Bueno, ahorita, digamos, si quieres, Ania, decirte que seguramente fue un error, No se preparó, digamos, del Festival de Blanco y Negro para acá, no. Venimos con pláticas desde hace un buen rato con los países miembros de la delegación europea. Y ha dependido mucho de cómo cada país está en las circunstancias mismas y a quienes ellos han decidido invitar. Y a partir también de eso es que se organiza, digamos, el orden en el que se presenta. Me adelanto tantito nada más para presentar los que son por la plataforma del SENART, por interfaz SENART, los que son virtuales, digamos, pero que se podrán ver, digamos, alrededor del mundo y que, como bien decía Ania, no necesariamente es una desventaja. Estamos hablando de Austria, de Max Bugaluz, el sábado 6 a las 5 de la tarde. Estamos hablando de Tuan Taistrio de Bélgica, que es el domingo 7 a las 5 de la tarde. Estamos hablando de Wojtek Mazolevsky Quintet de Polonia el sábado 13 a las 5 de la tarde. Y estamos hablando de Adrián Brandetrio el domingo 14 a las 5 de la tarde. En las áreas verdes del Senat sería Piero de Le Monde Band, sería Frenk, Músicos del Centro de Música para Talentos, sería el Training Duo de Alemania, Feten Feten de España y… Le paso, si quieres, para decir un poco cómo fue la selección de los grupos y por qué son los que vienen este año, aquí desde virtual o presencial. Bueno, nosotros escogimos este grupo porque precisamente lo hemos querido invitar y nunca han podido, porque siempre tienen la agenda llena. Entonces, en este caso, nos dio muchísimo gusto poder programar a ellos, aunque sea con un concierto virtual. Normalmente, pues cada país escoge a los grupos. Yo lo que puedo decir por parte de Austria es que el Eurojazz en Austria es muy conocido. Y sobre todo los jóvenes músicos que entre ellos se conocen todos porque están muy en contacto, se pelean por venir al Eurojazz cada año. Entonces, así es como nosotros escogemos a los grupos. Nos mandan de hasta 20 solicitudes de grupos al año y entonces ahí seleccionamos a los que puedan venir por agenda y pues obviamente a los que tengan mayor calidad. Tenemos también un programa que se llama The New Ocean Sound of Music, que es un programa en donde se escogen durante un bienio, durante dos años escogen a los grupos que más talento tienen, han ganado premios. Es una selección y esos son los grupos que también tratamos nosotros de apoyar para poderles ayudar a internacionalizarse, porque muchas veces es difícil darse a conocer en el exterior. Entonces el EuroJazz por eso lo amamos, porque es una plataforma ideal con muchísimo público, con tantos años de trayectoria y todo para ayudarles a darse a conocer en el exterior. Y para ellos es un punto increíble para su currículum también. Pues, bueno, en el caso de Alemania, la decisión de Training estuvo muy ligada a Max Andrzejewski, el vocalista del grupo, también el baterista. Principalmente por el contacto que ya se había tenido con él desde la última vez que vino a México con este otro proyecto. Y la calidad de su trabajo y también la frescura de su música nos había impactado muchísimo. Y es por eso que cuando supimos que había esta oportunidad de presentarnos en forma presencial, se habló primero con él, porque no era tan fácil también que una agrupación quisiera aventurarse a la movilidad. Por lo mismo en la incertidumbre, por lo mismo que no había algo claro de que si se iba a poder hacer o si iba a tener que cancelar de último momento. entonces estuve hablando con él y él realmente está encantado con la idea de poder venir a México e incluso nos dijo si llegara a tener que moverse algo híbrido aceptamos con mucho gusto también y podemos presentarnos de forma virtual pero para nosotros era importante estar en el EuroJazz entonces eso nos gustó también muchísimo y bueno por eso estamos muy contentos de que sí puedan venir aquí en formato presencial por lo que se refiere a Hungría bueno nosotros también estamos bastante afortunados no tan afortunados como Austria porque no nos llegan como 20 pero como cada año 3, 4, 5 solicitudes entonces es cada vez más popular es cada vez más conocido el festival en Hungría y en nuestra región entonces hay cada vez más interés de hecho como les comenté ya íbamos a traer estos jóvenes los tres jóvenes el año pasado y eso fue el motivo principal traer aquel año el año pasado jóvenes músicos talentosos abrir la posibilidad para ellos y ahora pues como un broche de oro un gran lujo de tener la participación de su gran maestro el director de este centro y el reconocido guitarista Perens Schneidberger es un poco complicado el nombre pero es Perens Schneidberger y entonces van a participar van a actuar aquí para repetir el 7 de noviembre pues a las 13 horas en las áreas verdes y como ya se comentó además del concierto van a participar en un conversatorio aquí en la aula magna gracias Por parte española, si el grupo es uno de sus favoritos, usted debe saber infinitamente más que yo de FETEN FETEN. Pero lo que le puedo comentar es que FETEN FETEN se incorporó en el año 2020, muy recientemente, a lo que llamamos el catálogo de artistas de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo. La Agencia Española de Cooperación es el organismo oficial del gobierno español dependiente del Ministerio de Asuntos Exteriores que tiene entre sus competencias la promoción y la difusión de la cultura española en el exterior. Entonces, ese catálogo de artistas en las diferentes modalidades artísticas, música, teatro, danza, lo seleccionan una serie de especialistas en las diferentes materias. Pero además de que se incorporaron en el 2020 y por lo tanto fue más fácil, digamos, seleccionarlos, desde la agencia se trata de ahorrar costes también, de hacer una economía de escala. Y de hecho, FETEN-FETEN van a hacer una mini gira por Centroamérica antes de llegar a la Ciudad de México, que es su última escala. Si ustedes van a la página que les comenté, verán que en fechas muy cercanas, al 14 de noviembre, cuando actúan en México, van a estar en El Salvador, en Costa Rica, en Guatemala, en Honduras y finalmente en Ciudad de México. Respecto a la colaboración con el maestro que usted citaba, yo sé, por el poco tiempo que llevo aquí, que sí tenían ellos intención de hacer una colaboración con un artista mexicano que no sé si es el maestro que usted ha citado, pero finalmente no se ha podido realizar, creo que por un tema de COVID, en este caso del artista mexicano. Y creo que al final van a actuar solos. Gracias. Para Francia, pues el proceso no recibimos como solicitudes, pero nosotros buscamos en la escena de jazz francés, sobre todo jóvenes talentos, para ayudarlas a internacionalizarse. Y en este caso también lo que fue importante con el proyecto de Adriana Baudet era el aspecto franco-mexicano, pues euro-mexicano, que nos gustó mucho y pues su proyecto fue elegido. Pues al igual como Francia, nosotros buscamos un grupo y el trío Tuantre-Tex es un… son una figura central no sólo en Europa pero internacional, también en África, en Asia y Central América, los Estados Unidos y por todos lados y como que Twanteys tiene sus proyectos individuales, pero también trabaja con otros artistas belgas e internacionales, nosotros le pedimos la pregunta si querían participar y estaban encantadas de participar en el proyecto. Muchas, muchas gracias. Muchas gracias a ustedes por ayudarnos a difundir EuroJazz 2021 y gracias por venir hasta acá. Muchas gracias. No sé si haya algo más. Gracias. Sí, perdón. Queremos hacerla en las fechas originales, en marzo del 2021. Y estamos ya trabajando en ello. Del 2022, perdón, perdón, ya me quedé años atrás. Gracias. 2022. Gracias. Gobierno de México Gobierno de México 't't urturt